David Přílučík: Děkujeme za vaše služby

Výstava proběhne od 1. července do 17. září 2025 v galerii Artwall na nábřeží kpt. Jaroše a Edvarda Beneše

Protagonisty výstavy „Děkujeme za vaše služby“ jsou zvíře, stroj, nerost, houba, a bakterie. Ti všichni jsou pro lidskou společnost nepostradatelní, ať už proto, že nás krmí svými těly, vykonávají za nás těžkou a úmornou práci, vyrábějí elektřinu, tvoří naše obydlí, rozkládají nestravitelné látky v našich tělech i kolem nás, ale málokdy se zamýšlíme nad tím, jak se jim za tuto práci, kterou vykonávají, odvděčit. Jak naznačuje název výstavy, přinejmenším by bylo na místě uvědomit si nesamozřejmost tohoto vykořisťujícího přístupu a přehodnotit odvěké pojetí našich více-než-lidských souputníků coby zdrojů určených ke spotřebě.

Západní civilizace po staletí budovala obraz vyčleňující člověka (respektive bílého muže) coby racionálního subjektu z říše přírody a stavěla jej do pozice nadřazené zvířatům, rostlinám a ostatním organickým i anorganickým součástem přírody. Současný posthumanistický pohled, z jehož pojetí výstava Davida Přílučíka vychází, přehodnocuje antropocentrický přístup a odmítá nejen lidskou nadřazenost, ale i jasný předěl mezi člověkem a zvířetem nebo strojem. David Přílučík vzdává prostřednictvím své výstavy hold více-než-lidským aktérům našeho společného ekosystému. Vytváří pomyslné reliéfy – pomníky těch, na jejichž práci závisí osud lidské společnosti, aniž by byli vnímáni jako její plnoprávní členové. Zkoumá nové možnosti přisuzování práv subjektům, které se vymykají lidské definici, čímž zpochybňuje moderní pojetí člověka jako výlučného právního subjektu. Nabízí nové pohledy na naši roli ve více-než-lidském světě, které by mohly vést k větší mezidruhové empatii a tím otevírat prostor pro udržitelnější formy sounáležitosti.

David Přilučík absolvoval Akademii výtvarných umění v Praze a Dutch Art Institute. Spolupracuje s Artyčok TV. V dlouhodobém projektu Divoká Šárka se věnuje konceptu přírodních rezervací a právům přírody. Své práce prezentoval mimo jiné na Fotograf Festivalu, v Národní galerii Praha, Národním filmovém archivu, MeetFactory, Domě umění města Brna, galerii Hraničář či v galerii Plato, v Nida Art Colony, Performing Arts Forum nebo CENTRALE FIES, a také v rámci rezidenčních programů Q21 v MuseumsQuartier ve Vídni a Residency Unlimited v New Yorku. Za dílo Blind Bidding získal hlavní cenu v sekci Other Visions na festivalu PAF 2017 a v roce 2022 se stal spoludržitelem Ceny Jindřicha Chalupeckého.

Více informací: www.artwallgallery.cz

Pražský festival Za dveřmi se vrací – 17. ročník přinese sedm dní plných pouličního divadla

Praha se opět promění v živé jeviště pouličního divadla. Od 9. do 15. července 2025 se uskuteční již 17. ročník festivalu Za dveřmi, který nabídne bohatý program zahrnující divadlo, nový cirkus, tanec a hudbu. Hlavní festivalové centrum bude opět v Holešovické tržnici. Další scény najdete na Mariánském náměstí, v holešovickém Holportu a také na ostrově Štvanice.

Mezinárodní hvězdy a domácí legendy

Jedním z hlavních lákadel letošního ročníku je francouzský soubor Lucamoros, který přiveze své představení La tortue de Gauguin (Gauguinova želva). Tento unikátní spektákl, odehrávající se na desetimetrové konstrukci, spojuje živou malbu, hudbu, světlo a fyzické divadlo v jeden umělecký zážitek. Diváci se stanou svědky procesu vzniku obrazů, které jsou vytvářeny přímo před jejich očima. Obrazy vznikají a zároveň zanikají – v duchu pomíjivosti divadelního umění. Představení je inspirováno legendou o malíři Paulu Gauguinovi, který prý kdysi namaloval obraz přímo na krunýř želvy, ztracené na pláži v Polynésii. A protože želvy žijí dlouho, mohlo by ještě dnes, v hlubinách oceánu, putovat dílo tohoto malíře.

Festival přivítá řadu dalších významných zahraničních účinkujících. Argentinský umělec Federico Menini, který žije a tvoří ve Španělsku, představí své oceňované představení Llar (Domov), jež je charakteristické technickou precizností, originálními nápady a hlubokým smyslem pro rytmus a hravost. Po letech se na festival vrací maďarský pouliční komik a akrobat Imre Bernath, jehož vystoupení kombinuje humor s dechberoucími akrobatickými prvky. Krakovský Teatr Migro se zaměří na hloubavé téma kulturní paměti ve svém choreograficky propracovaném představení Echa. Mezinárodně uznávané andaluské duo Ymedio pak přinese kombinaci objektového divadla a klaunérie se svou pověstnou poetikou a emocionální hloubkou.

Česká scéna a loutkové divadlo

Z českých uměleckých souborů nebude v rozličných podobách chybět V.O.S.A. Theatre, těšíme se na jejich interaktivní happening i rej obřích loutek. Uvedeme také premiéru zbrusu nového pouličního představení Mořští pánové, oblíbeného dua Bratři v tricku, kteří kromě nového kusu uvedou také svůj proslulý Prasečí cirkus. Se svým nejnovějším pouličním představením Stvoření se na festival vrací umělecká skupina Blackout Paradox.

Výjimečnou atmosféru industriálního prostředí letos znovu využije dokumentárně–akrobatický projekt Elišky Brtnické a kol. – Komín. Tento odvážný kousek, který propojuje akrobacii a dokumentární prvky, přináší nejen fakta, ale i silné emoce spojené s tímto symbolem industriální éry. Představení se uskuteční na komíně v holešovickém Holportu.

V rámci loutkového dne na festival zavítá slovutné Divadlo Drak s loutkovou pohádkou Čertova babička a interaktivní loutková instalace Cirkus Barbar v podání Waxwing Theatre. Loutkový den zahájí velká Zvířecí paráda, která poputuje z Mariánského na Staroměstské náměstí. V průvodu objevíte loutky z dílen Atelieru Tvorba La Bulba, V.O.S.A. Theatre a Divadla T.E.J.P.

Hudba, tanec a rodinný den

Protože nedílnou součástí pouliční zábavy je živá hudba, nabídneme vám ji hned několikrát a vždy trochu jinak: V doprovodu komediálních artistických výstupů v podání mezinárodního dua Barada Street, v podobě rozkošného ukulele vyprávění britsko–rakouských Tiny Tall Tales, kombinujících intimní folk, swing a balkánské rytmy, dále jako hudební epilog představení MASS.K Evy Staré nebo jako plnotučný koncert na pomezí stand-up komedie v podání legendární kapely Střídmí klusáci v kulisách višní. A nevídané kulisy Saturnových prstenců oživí svým umem DJ Gadjo, kterého můžete znát například z vysílání Radia 1.

Rodinný den letos přinese pestrý program plný zážitků pro děti, teenagery i celé rodiny. Kreativní dílny s Erikou Čičmanovou podpoří nejen dětskou tvořivost, zatímco Viktor Hlúpik nastartuje svůj zmrzlinovač a okoření atmosféru svým osobitým humorem. Belgičtí SixFauxNez přivezou pohádku Fiammiferi (Zápalky), inspirovanou klasickým příběhem Hanse Christiana Andersena Děvčátko se sirkami.

Pro mladé taneční nadšence je připraveno interaktivní představení Ich kann’s nicht lassen (Nemohu si pomoct) německé choreografky Janne Gregor a souboru Tanzkomplizen, které vtáhne účastníky do světa energického tanečního stylu krump. A pokud máte chuť na akrobacii s kapkou letního humoru, nenechte si ujít duet Pavlíny Podzimkové a Tomáše Brta – Tyč on the beach, kde se může stát cokoliv – od plavby na papírové lodičce až po přípravu piňa colady hlavou dolů.

Praktické informace

Festival se koná od 9. do 15. července 2025. Vstupné je tradičně dobrovolné.

Více informací a kompletní program naleznete na www.zadvermi.cz nebo na sociálních sítích festivalu @zadvermi.

O kulturně bohatý začátek letních prázdnin se již tradičně postará festival pro židovskou čtvrť, který letos vstupuje do svého 33. ročníku. Mezi umělci, kteří v Boskovicích vystoupí, nebudou chybět stálice české alternativní scény, představí se zde ale i mladí nadějní umělci.

Druhý červencový týden se ulice jihomoravských Boskovic zaplní hudbou, divadlem, filmem i výtvarným uměním. Multižánrový festival pro židovskou čtvrť proběhne od 10. do 13. července 2025 a představí umělce z Česka i zahraničí.

Hudební program zaujme milovníky nejrůznějších stylů. Například kapela The Stylists, dynamická formace kombinující electro pop s prvky disca a funku, jejichž pulzující syntezátory a strhující zpěv si podmaní každého, zaručeně roztančí publikum. Skupinu tvoří Moimir Papalescu, Tonya Graves, multiinstrumentalista Petr Venkrbec a bubeník Miki P. Ikona české alternativní scény Načeva představí v Boskovicích svou nejnovější desku Jdem temným dnem. Album je poctou tvorbě umělců pronásledovaných během minulého režimu a obsahuje texty od Šárky Smazalové, Vladimíry Čerepkové, Ivana Blatného a dalších. Prostor dostanou i mladší interpreti, jako experimentální trio Hihihahaholky, jejichž vystoupení kombinují rap, jazzové prvky a tvrdé trapové beaty. Pražští Branko’s Bridge pak zaujmou kombinací psychedelického rocku, disca a post punku. Jazzová scéna rovněž nezklame a naservíruje návštěvníkům řadu kvalitních hudebních projektů. Osmosis kvintet vyniká energií a nápaditou improvizací, zatímco projekt Baron Haze přinese fúzi world music, progressive soulu a jazzu. Pro fanoušky blues bude nezapomenutelným zážitkem vystoupení Ondřeje Konráda s kapelou Gumbo. Tento vynikající hráč na foukací harmoniku a zpěvák slaví příští rok 75. narozeniny, jejichž oslavu zahájí právě koncertem v Boskovicích.

Butō-klaunství, architektura či environmentální instalace

A ačkoliv je hudební program festivalu pestrý, akce je známá právě svou multižánrovostí. Hudba tedy rozhodně není to jediné, co na návštěvníky Boskovic čeká.

Milovníci výtvarného umění se mohou těšit na tvorbu Loli Kantor, izraelsko-americké fotografky, jejíž snímky zachycují život židovských komunit ve střední a východní Evropě. Andrea Ernyeiová pak ve spolupráci s Ewou Chodzickou připravila výstavu Nebojte se gefilte fiš, která návštěvníky zavede do světa židovské kuchyně. Boskovická rodačka Klára Kubová představí své environmentální instalace, zatímco Drahomír Stulír přiblíží světy kočovníků skrze fotografický cyklus Nomádi.

Filmový program se zaměří na zapomenuté české snímky a jubilejní retrospektivu Jana Švankmajera. Pozornost bude věnována také dokumentům, promítat se bude například Architektura ČSSR 58-89 od Jana Zajíčka nebo Útěk do Berlína režiséra Martina Froyda.

Pestrý bude rovněž divadelní program, který na několik scénách potěší nejen dospělé, ale i děti. Tématem interiérové divadelní scény bude letos dialog v různých podobách a schopnost ho vést. Jednou z prvních potvrzených inscenací je Chuck my life mezinárodního uskupení Arman Kupelyan a kol., která skrze butō-klaunství ukazuje snahu jedince vyrovnat se s nároky

každodenního života a zprostředkovává dialog introspektivního a intenzivního pohybového slovníku butō s autentičností, zranitelností a humorem klaunérie.

Nebude chybět ani již tradiční site-specific projekt – performativní procházka židovskou čtvrtí, tentokrát pod taktovkou Tobiáše Nevřivy a Terezy Dostálové.

Další účinkující budou postupně zveřejňováni na festivalovém webu.

Od prvního ročníku v roce 2009 patří mezinárodní přehlídka současné alternativní hudby Creepy Teepee k nejvýraznějším, i když zdaleka ne nejmasovějším letním kulturním akcím v Kutné Hoře. Navštíví ho každoročně tisícovka převážně mladých fanoušků z celého světa. Letošní ročník této třídenní přehlídky proběhne v zahradě zdejšího církevního gymnázia a na přilehlé klubové scéně už tradičně druhý víkend v červenci, tentokrát tedy od pátku 11. do neděle 13. července.

Mezi nejvýraznější jména letošního lineupu Krýpka, sestávajícího ze zhruba 40 kapel a projektů nejrůznějších hudebních žánrů a proudů, patří hyperpopová hvězda Alice Longyu Gao, švédská experimentální kytarová kapela Weatherday, znovuzrozená kanadská emo/post-rocková sestava Newfound Interest in Connecticut, v Berlíně usazená, původně britská zpěvačka Anika, raper smokedope2016 nebo legendární screamo kapela Olth z Los Angeles. V programu najdete i domácí jména: objeví se tu kritikou oslavovaný Black Tar Jesus, mysteriózní projekt GbClifford nebo mladičký zvukový experimentátor BearCloud. Vedle hudby je festival – jehož organizaci a dramaturgii má na starost umělecký kolektiv A.M.180 – vyhlášený i za hranicemi ČR díky svojí komunitní atmosféře, otevřenosti k jinakosti i díky absenci jinde obvyklých bariér mezi účinkujícími a diváky.

Více ke Krýpku 2025 včetně přehledu všech dosud zveřejněných vystupujících najdete na instagramu:  CREEPY TEEPEE (@creepyteepeefestival) • Fotky a videa na Instagramu. Vstupenky je možno zakoupit zde: Creepy Teepee 2025 – Vstupenky na festivaly, 11. 7. – 13. 7. ve městě Kutná Hora – GoOut

Videa:

Alice Longyu Gao:

Little Piggy 豚 – Alice Longyu Gao (Official Music Video)

Anika:

Anika – Walk Away (Official Video)

Weatherday:

„Angel“ by Weatherday (official video)

Black Tar Jesus:

BLACK TAR JESUS – DIFFERENT

Newfound Interest in Connecticut:

NEWFOUND INTEREST IN CONNECTICUT – New Friends Fest ’24

smokedope216:

HYPEBEAST ***MUSIC VIDEO*** 2016LYFE [10.4.16]

Útulný festival na novém místě, kde najdeš jedinečnou atmosféru a budeš se cítit jako doma.

Limitovaný počet vstupenek na víkend 300 lístků a denních lístků 150.

Čeká nás tu různorodá hudba místních a zahraničních tvůrců. Těšit se můžete na rovné i zlamané beaty v kombinaci s psychedelickým rokem nebo punkem a určitě se dostaneme i ke klidnějším a pohodovým sférám kde si budete moct jen tak spočinout a užívat místního klídku v zahradě.

Během jam sessions má možnost se kdokoliv připojit a podpořit atmosféru dle svých představ (vem si svůj nástroj). Prostě takový netradiční chaos v klidu a přírodě. To vše necelou hoďku od Prahy na Karlovy Vary (Skytaly 18, mezi Valčí a Vroutkem). Promítání filmů uvnitř. Camping je možný v areálu akce, kde najdeš i zázemí pro všechny tvé potřeby a pohodlí.  Nebo s autem v klidné zóňe 3min pěšky přes vesnici s chilloutem pro děti. Celý festival je kids friendly.

Pátek

je ve v duchu Street-Culture. Rap, Hip-Hop, Looper Beat-Box na vekovní stage-i.

Na vnitřní stage-i budeme v pátek i sobotu trošku duňet. Dj´s s Bass-Music, D´n´B, dub, funk..

Pain – Praha
Saetchmo -Berlin
Fantast -Austria
Sysy -Karlovy Vary
Martin Zoat -Austria

Sobota

nabídne Rock, Reggae, jammování, kapely na venkovní stage-i a opět vnitřní Dj stage.

Sharmien Zandi
Delaydi -Berlin
Tuckans & Dudecks -Praha
Slics -Austria

Více informací a kompletní aktualizovaný line up najdeš na FB nebo WEB.

VSTUPENKY- https://goout.net/cs/bass-in-the-gallery-fest-2025/szgjfvx/ 

Předprodej   

Weekend  800,-kc /  35,- Euro

1day         400,-kc /  17,- Euro

Na místě    

Weekend 900,- / 40,- Euro

1day        500,- / 20,- Euro

Letní DJ festival v Bistru Radost

9. 6. – 6. 9.

DJ letní festival v Bistru Radost je propojením atmosféry ulice, dobrého jídla, drinků a elektronické hudby. Ikonická výloha Bistra Radost, kterou znáte z koncertních večerů, se promění v DJ Booth, odkud se budou hrát živě sety v rytmu deep house, house, lounge music a liquid drum & bass. Hosté, ale i kolemjdoucí se tak přenesou na letní párty plnou skvělých rytmů, dobrého jídla, drinků i zábavy.

Za Letním DJ festivalem stojí spolu s Bistrem Radost, Martinou a Zdeňkem Rudolskými, i DJ a produkční Radosti FX Štěpán Ježek známý jako Tokátko. Ten také celý festival v pondělí 9.6. v Bistru Radost odstartoval a roztančil prostor svým letním setem.

Protože je Bistro Radost o spojení kultury a dobré gastronomie, je pro každý festivalový večer připravené speciální menu, které se skládá z hlavního chodu a drinku. “Přejeme si, aby si u nás lidi užili skvělý summer vibe, a k tomu rozhodně patří hudba, drinky i jídlo.  Nachystali jsme na menu hvězdné stálice i letní novinky, takže je rozhodně co objevovat,” říká Martina Rudolská z Bistra Radost

Každý den festivalu má své speciální menu. Každý čtvrtek je Řízek&Sound, každý pátek Burger&Beats a každou sobotu Burger&Spin.

Na festivalovém menu se můžete těšit například na japonský řízek Tonkatsu s wasabi majonézou a tonkatsu dresingem podávaným s jasmínovou rýží ochucenou limetkovou šťávou a sezamovým olejem, signature burger bistra Asian Pork Belly s křupavým vepřovým bůčkem, arašídy a hoisin majonézou nebo Klasik smash burger s bio hovězím z farmy Rudimov, nákladanou okurkou, hořčicí a kečupem a hranolky. To vše doplní drinky jako Aperol Spritz, Gin Tonic, Skinny Bitch, naše limonády i další letní speciality.

K létu patří festivaly, a tak jsme se rozhodli jeden uspořádat přímo na Ípáku. Hezky jsme tak navázali na naši předprázdninovou sezónu živých koncertů a Bistro tak stále žije bezva muzikou, z toho mám velkou radost. A co by to bylo za festival bez festival passu – návštěvníci tak sbírají razítka a za 5 návštěv si u nás užijí burger zdarma, doplňuje Zdeněk Rudolský.

Sety z festivalu jsouk dispozici následně i na YouTube kanálu jako součást série „Letní DJ Festival @ Bistro Radost“ a festivalovou atmosféru si tak budete moci připomenout i kdykoliv v budoucnu. “Celý projekt jsme stavěli jako platformu pro představení českých DJs, kteří si chtějí zahrát v netradičním a vizuálně zajímavém prostředí,” vysvětluje Tokátko.

Celý program najdete na webu https://bistroradost.cz/menu/djfestival.pdf

Facebook Bistro Radost https://www.facebook.com/mame.bistro.radost

Instagram Bistro Radost https://www.instagram.com/bistro_radost

Celý playlist z festivalu najdete tady https://www.youtube.com/watch?v=MjQEQ4MjcNU&list=PLkt2H63l-aAQqStEk_RqXTQcUsok9wtuN

Výstava přináší 38 odpovědí na otázky tvorby

Pragovka Gallery zve na výstavu Podmínky umění, která představí 38 umělkyň a umělců tvořících v ateliérech Pragovky. Výstava proběhne od 27. června do 19. září 2025, vernisáž se uskuteční ve čtvrtek 26. června od 18 hodin.

Kurátorka výstavy Jana Písaříková zvolila jednoduchý koncept. Každý z vystavujících prezentuje jedno starší a jedno novější dílo. Výstava se však zároveň stává platformou pro zamyšlení nad tím, co všechno ovlivňuje vznik uměleckého díla. Čas, prostor, zázemí, každodennost i historická paměť.

„V myšlenkách jsem se opakovaně vracela k příběhu Raoula Hausmanna, který kvůli okolnostem ztratil většinu svých děl, a přesto dokázal zachovat jejich význam. Připomnělo mi to, jak křehké jsou podmínky, za kterých umění vzniká,“ uvádí kurátorka.

Výstava tak představuje širokou škálu uměleckých přístupů. Od introspektivních a experimentálních po výpovědi reflektující současné společenské proměny. Zviditelňuje také různé strategie práce v proměnlivých podmínkách, které určují možnosti tvorby, prezentace i sdílení umělecké práce.

Mezi vystavujícími jsou Kateřina Adamová Linhartová, Karíma Al Mukhtarová, Natalia Akovantseva, Jana Babincová, Filip Černý, Eva Fajčíková, Daniel Hanzlík, David Helán, Anežka Hošková, Martina Chloupa, Jakub Janovský, ka3ka3, Martin Káňa, Terezie Kusbach Kolářová, Veronika Landa, Martin Matoušek, Vladimír Merta, Michaela Munzarová, Oldřich Navrátil, Petra Navrátilová, Richard Nestler, Pasta Oner, Róbert Palúch, Anna Pleslová, Jana Preková, Martina Riedlbauchová, Marcel Rozhoň, Tomáš Ruller, Štěpánka Růžičková, Zuzana Růžičková, Dana Sahánková, Pavel Šimíček, Adam Štech, Pavel Tichoň, Pavel Trnka, Martin Vlček, Ladislav Vlna a Lawrence Wells.

O Pragovka Gallery

Umělecká komunita v Pragovce začala vznikat na přelomu let 2010 a 2011. Do opuštěného průmyslového areálu se tehdy začali stěhovat první umělci a umělkyně se svými ateliéry. Prostor, který původně sloužil průmyslové výrobě, se tak začal přirozeně proměňovat v živé centrum současného umění. Brzy zde zcela organicky vznikla dynamická komunita, která začala pořádat první společné akce a výstavy.

Z potřeby tuto činnost zastřešit a dlouhodobě rozvíjet vznikl na konci roku 2017 spolek Pragovka for Art, který je dnes provozovatelem Pragovka Gallery. Galerie kromě mezinárodního výstavního programu organizuje také mezinárodní rezidenční program, vzdělávací programy pro školy i širokou veřejnost a komunitní akce, zaměřené především na obyvatele Prahy 9. Nedílnou součástí činnosti galerie je také dlouhodobá podpora umělecké komunity Pragovky a péče o její rozvoj.

Adresa:
Pragovka Gallery
Kolbenova 923/34a
Praha 9 190 00

Otevírací doba:
út–pá 12:00–20:00
so–ne 10:00–18:00

pragovkagallery.cz

Poslední ročník festivalu Colour Meeting 2025 oznamuje kompletní hudební program

Po dvaadvaceti ročnících uzavírá festival Colour Meeting svou cestu – v plné síle a s odvahou, která ho od samého začátku definovala. Ve dnech 25.–26. července 2025 se park u hradeb ve východočeské Poličce ještě jednou promění v místo, kde se setkají různé hudební světy, kultury a generace. Světová hvězda tuarežského blues Bombino, divoké ethiopijské groove Ukandanz, zpoza oceánu návrat Tima Eriksena a Daniela Romano, hvězdy české alternativy Dunaj s Janou Vébrovou, WWW Neurobeat a DVA, to vše a spoustu dalšího mohou zažít návštěvníci posledního ročníku Colour Meetingu.

Colour Meeting

Městský park, Polička

25.-26.7.2025

Web: https://colourmeeting.cz/

Vstupenky: https://colourmeeting.cz/vstupenky/

FB Event: https://fb.me/e/2RMolcfsq

Rozhodnutí o ukončení tradice objevného festivalu vysvětluje zakladatel akce Dušan Svíba: “Od nultého ročníku Colour Meetingu uplynulo neuvěřitelných 24 let. Festival si dodnes zachoval svůj rodinný a DIY charakter, ale současně také vyspěl a pozměnil svoji tvář. Vystoupila zde velká část domácí alternativní scény a v posledních letech přijíždějí také světová jména. Ale svět je dnes jiné místo k žití než v roce 2001 a končit se má v nejlepším. Ten čas nastal teď, oslavte tedy poslední ročník festivalu s námi.”

Poslední ročník nebude jen rozloučením, ale především oslavou všeho, co festival za dvě dekády znamenal – pro své návštěvníky, pro hudební scénu i pro město, které se stalo jeho domovem. A protože Colour Meeting vždy stavěl na silné dramaturgii, i letos přináší mimořádně pestrý hudební program.

Zahraniční program: hudba bez hranic

Do Poličky dorazí výrazné osobnosti světové alternativní scény, jejichž koncerty slibují silné zážitky napříč žánry i kontinenty. Z Nigeru přijede Bombino – světově uznávaný kytarista a hlas tuarežského blues, jehož hypnotické riffy propojují saharské kořeny s rockovou energií. Ukandanz přivezou divoký ethio-groove, který mísí tradiční ethiopskou melodiku s explozivní silou punku, funku a noise. Sunda Arc je britský elektronický projekt bratří Nicka a Jordana Smartových, známých také z jazzových formací Mammal Hands a Vega Trails, který mistrovsky propojuje elektroniku s živými nástroji a vytváří zvuk, který je zároveň taneční, dynamický i emotivní. Kanadský hudebník Daniel Romano se svou kapelou The Outfit rozehraje koncertní bouři, v níž se střídá garážový punk, folk, psychedelie a nekompromisní poetika. Na opačném pólu žánrového spektra stojí finské duo Teho., dva virtuózní houslisté, známí také ze skupiny Frigg, kteří boří hranice mezi severskou tradicí, jazzem a moderní skladbou. Z USA přijede Tim Eriksen, zpěvák a multiinstrumentalista, v jehož podání ožívají staré balady i duchovní písně nejstarší americké vokální tradice Sacred Harp. Dále vystoupí Jelena Popržan, charismatická violistka a zpěvačka se srbskými kořeny, která propojuje prvky jazzu, folku a současné vážné hudby s originálními aranžemi a silným ženským hlasem. Z Balkánu také dorazí Dobrila & Dorian duo, dvojice, která přetváří makedonskou lidovou hudbu do podoby citlivé a současné elektronické výpovědi.

Česká a slovenská scéna: silné hlasy a nové podoby alternativy

Domácí a slovenská hudba vždy tvořila nedílnou součást Colour Meetingu a ani letos nebude chybět pestrý výběr projektů, které přinášejí osobitý pohled na současnou alternativní scénu – od poetických písničkářů přes elektronické experimenty až po temnější hudební výpovědi. Co je spojuje? Autenticita a odvaha hledat vlastní cestu.

Dunaj s Janou Vébrovou představí nové album “Mňau”, v němž se syrovost kapely spojuje s emocionální hloubkou a výrazem nové zpěvačky. Vébrová jako nový přítok Dunaje přináší do sestavy svěží proud energie a propojuje minulost s přítomností. Na pódiu se dále ukážou WWW Neurobeat s novým albem “Zasej obojky a sklidíš psy” a novou podobou svého syrového industriálního zvuku a elektroniky, doplněnou charakteristickými texty Lubomíra Typlta. V Berlíně usazení slovenští Tolstoys propojí psychedelickou melancholii s éterickou lehkostí a triphopovými beaty. Písničkář a básník Cermaque s kapelou nabídne svou osobitou formu angažované poezie. Temnější nálady přinese Poly Noir & The Holy Spirit Smugglers, westernově laděný projekt frontmana kapely Insania, zatímco NIKA zaujme svou emotivní fúzí jazzu a popu. Wolf Lost In The Poem, projekt písničkáře Jana Žambocha v doprovodu bubeníka Pavla Koudelky (Dunaj), promění poezii českých básnířek v křehké i naléhavé hudební obrazy. Speciálním zážitkem bude vystoupení znovu obnovených DVA, jejichž „neexistující pop v neexistujících jazycích“ si našel fanoušky i v zahraničí. Výrazný hlas slovenské alternativy představí sólo vystoupení Lucie Piussi, zpěvačky legendárních Živých kvetů a současných Terrible 2s. A skočný závěr festivalu obstarají “bad boys” z moravského Slovácka, 12:PIET, kapela, která s nesnesitelnou lehkostí míchá cimbálovku, punk, elektroniku i diskotékový groove.

Víc než jen hudba

Colour Meeting není jen hudební festival – je to prostor pro setkávání, zážitky a odpočinek. Koncerty se tu prolínají s divadly, rozhovory pod lipami u hradeb a dětským tvořením. Nechybí domácí poličská kuchyně, servírovaná na porcelánu, poctivé čepované pivo ani pestrý doprovodný program.

Závěrečný ročník festivalu proběhne 25. a 26. července 2025. Dvoudenní vstupenky jsou v předprodeji za 770 Kč do 31. 5. 2025, poté za 880 Kč.

https://colourmeeting.cz/

https://www.facebook.com/colourmeeting

https://www.instagram.com/colourmeeting

https://www.youtube.com/channel/UC5frlIVbXJXADmDnGXRNyTg/featured

Novátor banja Béla Fleck se vrací v novém all-stars triu s harfistou Edmarem Castañedou a bubeníkem Antoniem Sánchezem

V dnešní době, kdy už bylo vyzkoušeno snad vše, je těžké najít nezvyklé nástrojové obsazení a opravdu originální sound. Neúnavnému průkopníkovi nečekaných fúzí Bélovi Fleckovi se to podařilo poněkolikáté. Přesvědčit se o tom můžeme 15. července 2025 v pražském Divadle Hybernia.

Dokud se Béla Fleck nezjevil na scéně, evokovalo spojení „banjo a jazz“ maximálně představu rytmizování v dixielandových kutálkách. Objevná hra banjových virtuózů byla spojována spíš s progresivním bluegrassem. Z bluegrassového prostředí vyšel i Béla Fleck, ovšem inovativní hrou, zvukem a odvahou k žánrovým přesahům emancipoval banjo na úroveň plnohodnotného sólového nástroje v jazzu i klasice. Jak díky výbojům v rámci fusion kapely Flecktones, založené spolu s baskytaristou Victorem Wootenem, tak později třeba spoluprací v duu s Chickem Coreou, kterou jsme mohli koncertně zažít i u nás. Nebo v triu s Jean-Lucem Pontym a Stanleym Clarkem. A nedávno také nastudováním Gershwinovy Rhapsody In Blue.

Fleckovo radostné, neúnavné hledání nových cest je však ještě pestřejší. Stačí připomenout spolupráci s jam rockery Phish, Dave Matthews Bandem, bluesrockovým kytaristou Rorym Gallagherem či manželkou, písničkářkou Abigail Washburn. Výpravu za africkými kořeny banja a americké hudby vůbec, kterou zachytil i v dokumentárním filmu Throw Down Your Heart (2008) a na desce Tales From The Acoustic Planet, Vol. 3: Africa Sessions (2009) s africkými umělci jako Oumou Sangare, Afel Bocoum či D’Gary. Nebo úspěšně naplněnou objednávku Nashvillského symfonického orchestru na Concerto for Banjo (premiéra 2011), ke které Fleck přizval i legendárního indického hráče na tabla Zakira Hussaina.

Spojení banja s harfou a bicími, pro které si protagonisté píší na míru nové kompozice, patří k dalším neuvěřitelným zvukovým dobrodružstvím. „Trochu mi to připomíná dobu prvních dnů Flecktones, kdy publikum chodilo na koncerty a kroutilo překvapeně hlavou se slovy ‚jak tohle může funkovat?‘,“ směje se Fleck.

Triovému projektu předcházelo Fleckovo oťukávání na jamech s harfistou Edmarem Castañedou a pak i koncertování v duu v roce 2019. A korunovalo přizvání harfisty na Fleckovo album BEATrio (květen 2025), původně plánované jako duo s bubeníkem Antoniem Sánchezem. Se Sánchezem se Fleck domluvil poté, co se s ním setkal v Indii na tributním koncertu pro Zakira Hussaina a prohlásil: „Bylo to, jako kdybychom byli odjakživa přátelé a hráli spolu už tak dvacet let.“

Vtipný je i název BEATrio, sestavený z iniciál křestních jmen hudebníků, ale zároveň zdůrazňující koncepci: „Propojuji se s lidmi prostřednictvím rytmu. Rytmus je tím, co pravděpodobně nejvíce pohání můj motor. Překvapilo mě, že s Edmarem a Antoniem mohu hrát i bluegrass. Jejich rytmus je tak přesvědčivý, že nad ním mohu znít naprosto přirozeně.“

O americkém banjistovi Bélovi Fleckovi (*10. 7. 1958, New York), majiteli osmnácti (!) cen Grammy, leccos prozradí už všechna křestní jména, která dostal: Béla Anton Leoš Fleck, to podle Bartóka, Weberna a Janáčka. Vedle klasiky, obdivované rodiči, se ovšem jako malý kluk zamiloval do zvuku banja, když uslyšel hru Earla Scruggse v hudbě k seriálu The Beverly Hillbillies. Ačkoliv na konzervatoři studoval hru na lesní roh a práci v pěveckém sboru, ve volných chvílích se věnoval zamilovanému nástroji a chodil hrát s bluegrassovými kapelami. Pověst o Fleckově virtuozitě se brzy roznesla i díky albovému debutu pojmenovanému symbolicky Crossing The Tracks (1979), kde hudebník s lehkostí překračoval hranice bluegrassu, folku a jazzu. Zázračný banjista chytil v roce 1981 lano do zavedené progresivně bluegrassové kapely New Grass Revival, ve které zářil devět let. Zbytek je známá historie.

Kolumbijský harfeník Edmar Castañeda (*31. 3. 1978, Bogotá) je našemu publiku dobře znám díky koncertům s harmonikářem Grégoirem Magretem nebo Martou Töpferovou. Má toho za sebou ovšem mnohem více, včetně vlastních projektů i spolupráce s hvězdami jako John Scofield, Paquito D’Rivera, zpěvačka Lila Downs, John Patitucci, Wynton Marsalis, Paco de Lucía, Hiromi, Marcus Miller, Sting atd.

Antonio Sánchez (*1. 11. 1971, Ciudad de México), absolvent Národní mexické konzervatoře a poté Bostonské Berklee College Of Music, patří k nejrespektovanějším bubeníkům jazzového světa. K věhlasu mu pomohlo členství v Pat Metheny Group i dalších Methenyho projektech. A navíc desítka kapelnických alb i spolupráce s mistry jako Chick Corea, Chris Potter, Michael Brecker, Gary Burton či Avishai Cohen. Sošek Grammy vlastní už pět.

Hvězdné trio Béla Fleck, Edmar Castañeda a Antonio Sánchez vystoupí v rámci koncertní série Jazz Meets World.

15. 7. 2025 19:00 | Divadlo Hybernia, Náměstí republiky 3/4, Praha

Hudební rebelové s globálním dosahem míří na Velodrom

Energický, nekompromisní a žánrově nezkrotný – Dubioza Kolektiv, jedna z nejvýraznějších balkánských kapel současnosti, dorazí 8. srpna na brněnský Velodrom v rámci festivalu Maraton hudby Brno. Připravte se na elektrizující show plnou nakažlivých rytmů, ostré satiry a jedinečné fúze balkánského temperamentu se ska, punkem, reggae, hip-hopem i elektronikou.

Tato bosenská formace, která za dvě dekády své existence dobyla světová pódia, se vrací do Česka a slibuje koncert plný euforie a nespoutané energie. A to není vše! Během večera budou návštěvníky čekat i další hudební vystoupení – třeba Slavic dub-punková senzace Dumai Dunai a DJ Hrajnoha – a autentické balkánské lahůdky.

Dubioza Kolektiv vznikla v roce 2003 v Bosně a Hercegovině a od té doby si získala pověst jedné z nejživelnějších koncertních kapel na světě. Jejich hudba je nesmírně pestrá – kapela propojuje balkánské melodie s dynamickými beaty a sociálně angažovanými texty, které reflektují politické i společenské problémy. V jejich písních zaznívají ostré komentáře k aktuálním tématům, ale nechybí ani humor, nadsázka a ironie.

Každý rok odehrají více než 100 koncertů a pravidelně vyprodávají haly a festivalová pódia po celém světě. Vystupovali například na prestižních akcích Glastonbury, Lollapalooza, Sziget či Eurosonic Noorderslag a jejich divoké koncerty jsou pověstné nezastavitelným tempem, kdy publikum tančí od prvního do posledního tónu.

Dubioza Kolektiv nikdy neustrnuli na místě – neustále posouvají hranice své hudby a hledají nové způsoby, jak prostřednictvím hudby sdělit své poselství. Jejich letošní singl „Balkan Boys“ je dalším důkazem jejich hravosti, vizuální nápaditosti originálního přístupu. Píseň se humornou formou vyrovnává se stereotypy spojenými s Balkánem a klade otázku: je Balkán opravdu tak chaotický, jak si ho svět představuje, nebo je realita úplně jiná?

Za svou kariéru kapela získala mnoho prestižních ocenění, jejich alba se stala ikonami balkánské hudby a hity jako „Kažu“, „U.S.A.“, „Free.mp3“ či „No Escape (from Balkan)“ bodovaly na hudebních platformách i ve festivalových setlistech.

Dubioza Kolektiv dokázala propojit tradiční balkánskou hudbu s moderními žánry a vytvořit něco zcela originálního – hudbu, která spojuje lidi napříč kulturami a hranicemi. Jejich koncerty jsou vždy obrovským zážitkem, plným emocí, tance a kolektivní energie, kterou dokážou vyvolat jen ti nejlepší live performeři.

Vstupenky zakoupíte v prodejní síti GoOut či na maratonhudby.cz

Maraton hudby Brno je čtyřdenní mezinárodní multižánrový festival, který oživuje historické centrum města pestrou dramaturgií. Propojuje etablované umělce i nové talenty z Česka i zahraničí a přináší unikátní buskerská vystoupení v designových pokojích Kateřiny Šedé. Jako klíčová akce Brna v síti kreativních měst UNESCO propojuje hudbu s výtvarným uměním, tancem i gastronomií. Festival proběhne 7.–10. srpna 2025 a nabídne desítk umělců z celého světa. Třeba estonské Puulup, nebo indického perkusistu a skladatele Triloka Gurtu.

YouTube:

FB událost: https://www.facebook.com/events/1156327856142642

https://www.maratonhudby.cz

https://dubioza.org