FuturoLogické SYMBIOSIUM

VALEČ u Karlových Varů (areál Jinotaj v kopci nad obcí a stejnojmenným barokním zámkem)

od 1. do 4. srpna 2025

BIO BUE!
Tradiční festival psychedelické kultury a intenzivního oddechu se vrací po 7 letech uprostřed léta na nové místo (kde bývaly festivaly FunnyMoon a bývá po léta Povaleč). Tentokrát coby kontemplačně-taneční pozastavení nad budoucími formami pospolítého soužití:) Tématem bude letos eklektický mix futurologie, sci-fi, mimozemských forem entropických anomálií a pozdního baroka.

16 live-actů a živých kapel a přes 50 Djs na 4 stagích, intrergalaktická laser show, interaktivní výstava audio-kinetických soch, worshopy, cirkusová vystoupení, originální fire show, průvod v barokních a minmozemských kostýmech.

Mezi mnoha desítkami psychedelic audio mistrů nezapadnou zejména:

PANTOMIMAN (Looney Records, RUS/FRA)

The Stylists (TONYA GRAVES, Moimir Papalescu)
GAPPEQ (Parvati Rec., CZ)
Naked Tourist (Parvati Rec., DE)
AODIOIBOA (Samaa Rec., DE, Brasil)
OMNION (CZ)
Transorganic (ft. Markéta Reindlová varhany)
Barati Squad Drummers
Sépie z hor
Nami & The Dancing Wind

IGUANA (Parvati Rec. DE)
Petrix (TranceCarpathiArts, UA)
Magua (Psyalaska, SK)
Psyla, Psyrix, Ejczka, Mr. Gorby, etc.

Kromě hlavní psy/goa SYMBIO stage na vás čeká GROOVY stage, Kongresová stage, alternativní Psychedeli BAROQUE stage s živými koncerty vč. skutečných varhan s klasickou barokní hudbou v experimentálním pojetí a jazzy barem, která bude přes den zároveď i dětským svatostánkem.

Před kongresovou stagí proběhne po oba večery i samotné Futurologické Symposium se spoustou vizuálně i zvukově vytříbených řečníků ze všech koutů vesmíru, historie i budoucnosti doplněné o Kontraktační výstavu mimozemských civilizací, kde si budete moci vybrat zájezd či trvalejší útočiště před nevyzpytatelnou budoucností na rodné planetě.

Vstupné bude 2400,- na celý festival (pá-po)

1900,- celý festival v předprodeji  https://goout.net/cs/futurologicke-symbiosium/szxlewx/

1400 od soboty poledne do pondělí

900,- sobotní denní vstupné (od úsvitu do soumraku.)

Na místě bude tentokrát spousty kempovacího prostoru s možností parkování u stanu.

Toto povyražení volně navazuje na Bionýsie, Bio de Janeiro, MayBio a Maybe Ne, Amébio, Babion, Bibione, BioNebio, Möbio, Bios, Biolest, Bioles, Bioples, Bioplex, Plexus Solaris a Psylobit vlahé paměti a svévolně předchází všem Bio akcím budoucím. Očekávat lze klasickou taškařici v bleděmodrém (bleděmodří již vědí) v DIY stylu s mnoha třešničkami i houbičkami na dortu jako obvykle. 

FB událost: https://fb.me/e/2NBfxGh1u

Psytrance.cz : https://www.psytrance.cz/en/party/futurologicke-symbiosium

Instagram:  https://www.instagram.com/bio_psytrance_festival/

Osees + Marcel Gidote’s Holy Crab
4. 8. 2025 – MeetFactory

Bouřlivá rock’n’rollová smršť kalifornských Osees po necelé dekádě znovu míří do Prahy

Osees jsou aktuální inkarnací projektu založeného Johnem Dwyerem v druhé polovině devadesátek, dříve známého jako OCS, Thee Oh Sees anebo Oh Sees. Svůj nezaměnitelný garážový punk rock plný temné psychedelie a zběsilých rytmů kapela v průběhu let zvěčnila na více než dvou desítkách alb.

Na tom nejčerstvějším, loňské experimentální řadovce SORCS 80, upouští od kytar ve prospěch analogových synťáků, sampleru a zkreslených saxofonových linek. Na pozadí sci-fi estetiky inspirované Dwyerovým raným dětstvím nová deska reflektuje témata důvěry, zrady a odcizení, a to skrze typicky nekompromisní, divoký zvuk a úderné texty. Osees s novou deskou otřesou MeetFactory v pondělí 4. srpna.
 
„Continuing through their fuzz-to-the-max gonzo-synth garage rock, Osees return with another total aural blast. Buckle in!“ — Louder Than War

„Bashing away at samplers as if they’re drums, the band sounds like it’s breaking out of the cave and into the modern world.“ — Pitchfork

Jako hosté se představí domácí pětice Marcel Gidote’s Holy Crab, která mísí vlivy progresivního rocku, krautu a jazzu. Kapela v březnu minulého roku vydala soundtrack k indie PC hře Felvidék, letos na jaře pak čerstvé dvojalbum Sorcerers Laughing Out In The Heat, které v srpnu přivezou do MeetFactory.

Osees + Marcel Gidote’s Holy Crab
4. 8. 2025, 20:00
MeetFactory, Ke Sklárně 15, 150 00 Praha 5

Vstupenky:

650 Kč v síti GoOut

750 Kč na místě

Facebook event

Jan Blomqvist není jen DJ – je virtuózní hudebník, zpěvák a producent, který na pódiu živě předvádí svůj jedinečný styl elektronických skladeb. Od svých raných let s grunge, kdy hrál na kytaru a bicí, až po adaptaci na digitální věk v berlínské hudební scéně, se Jan vyvinul v mistra live actů a průkopníka žánru „concert techno“.

Jan hrál klíčovou roli v oživení písničkářských aranžmá, skutečných nástrojů a propracovaných harmonií v techno a elektro skladbách. Jeho vliv je celosvětový – třikrát vystoupil na Coachelle, stal se stálicí Burning Mana a přitahuje masy fanoušků na festivalech a klubových vystoupeních, kterých odehraje až 100 ročně. Jeho vystoupení jsou známá svou emocionální intenzitou a precizní synchronizací zvuku a světel, která vytváří téměř kinematografický zážitek.

Zažít Jana Blomqvista naživo je transcendentní zážitek; jeho vrozená schopnost propojit se s publikem a pozvednout atmosféru v sále je jedinečná. Balancuje mezi etablovaným úspěchem a undergroundovou autentičností, zůstává profesionální, ale zároveň si uchovává dětskou zvědavost.
Jeho hlas – jemný, melancholický, ale přesvědčivý – se stal poznávacím znamením, které rezonuje napříč žánry a kontinenty.

V roce 2024 si Jan splnil sen o vlastním hudebním labelu a založil Disconnected. Cílem labelu je vyplnit mezery mezi deep housem, melodickým elektrem a inteligentními, nebanálními snovými vokály, propojujícími klubovou a koncertní atmosféru. Label zároveň slouží jako platforma pro mladé inovativní producenty, kteří sdílejí Blomqvistovu vizi hudby jako prostředku hlubšího sdělení.

Název labelu vychází z Janova posledního alba Disconnected, kde se hluboce ponořil do fenoménu rostoucí odcizenosti: není proto překvapením, že první singl vydaný pod jeho labelem, „Destination Lost“, je spoluprací s Rodriguezem Jr. a nese stejný tematický odkaz: „Toužíme po blízkosti, a přitom jsme vzdálení. Neustále celosvětově spojeni, a přesto jsme každý sám. Pořád něco hledáme, ale nic nenacházíme. A zatímco ztrácíme okamžiky, chyběl bych ti?“ – Jan Blomqvist & MaybeMahri

Po třech letech sólového turné se Jan loni znovu spojil se svými dlouholetými hudebními parťáky – bubeníkem Christianem Dammannem a klávesistou Felixem Lehmannem – a společně se vrátili na pódia jako plnohodnotná kapela. Jejich živá souhra přináší do elektronické hudby energii a hloubku koncertního vystoupení a posouvá žánr směrem k intenzivnějšímu a emotivnějšímu zážitku.

Šušká se, že Jan dokonce pracuje na novém albu.

Lucerna Music Bar & D Smack U Promotion present

The Dandy Warhols / US

support: Sisters of Your Sunshine Vapor

17. 7. 2025, doors 19:00

Lucerna Music Bar, Praha

www.musicbar.cz

Vstupenky za 690 Kč pořídíte od čtvrtka 20. února 10:00 na musicbar.cz a goout.net. Cena na místě 790 Kč. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-dandy-warhols-us-2/.

PROVOKATIVNÍ THE DANDY WARHOLS PŘIVEZOU DO PRAHY NOVOU DESKU

Provokovat začali The Dandy Warhols před třiceti lety v Portlandu a provokují stále. Nepřijít o svou drzost a nestát se součástí mainstreamu, i když masivně uspějete, to není jen tak. Téhle partě se to daří a vlastně se v tom dokonce zlepšuje. Teď mají The Dandy Warhols venku novou desku a představí ji i v Praze. 17. července dorazí do Lucerna Music Baru. A kdo má rád psychedelii říznutou shoegaze a synth-popovými experimenty, která v sobě ale přece jen má něco z opravdického rock’n’rollu, tak dorazí taky! Vstupenky za 690 Kč pořídíte od čtvrtka 20. února 10:00 musicbar.cz a goout.net. Cena na místě 790 Kč. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-dandy-warhols-us-2/.

The Dandy Warhols se vždycky pohybovali na pomezí žánrů. Právě proměnlivost je to, co jejich tvorbu definuje a díky čemu se neomrzí. Proměnlivost a taky jejich schopnost vnést do muziky satiru, experimentovat a bourat hudební konvence. S novou deskou se ale The Dandy Warhols tak nějak vrací ke kořenům a dávají na ní prostor syrovému punku a metalovým kytarám. A je to dobře.

Deska ROCKMAKER vyšla vloni a po čtyřhodinovém hodně alternativním nářezu z roku 2020 Tafelmuzik Means More When You’re Alone, u kterého stačí název, aby bystřejší posluchač věděl, že nemá čekat nic „normálního“ nebo snad obyčejného, jsme se konečně dočkali dandywarholovské klasiky. Pokud něco takového vůbec existuje. Deska je hravá a má nadhled, a přitom je tvrdší a velice přímočará. A tím je pro The Dandy Warhols vlastně charakteristická.

Tohle je kapela, která by se dala přirovnat k explozi energie, barev i nálad. Není jen veselá s jedním, dvěma melancholickými songy. Je to euforická kapela protkaná melancholií, je to chaos s precizností, je to klasika, ale přitom neuvěřitelně moderní a nestárnoucí. Je to kultovní záležitost, která vás nadchne, ať už jste ji poprvé slyšeli před třiceti lety, nebo letos. A pokud jste ji ještě neslyšeli a neviděli naživo, tak je nejvyšší čas to v červenci napravit.

Facebook událost: https://www.facebook.com/events/634892765726947/

Ticket link: https://musicbar.cz/cs/program/the-dandy-warhols-us-2/

https://www.facebook.com/TheDandyWarhols

https://www.instagram.com/thedandywarhols

www.musicbar.cz
www.facebook.com/lucernamusicbar

Od Olomouce po Karibik. Kudy vede linka 11. ročníku sochařského projektu Sculpture Line?

Mezinárodní sochařský projekt Sculpture Line, který organizuje instituce Art Lines, vstupuje do svého 11. ročníku. Původně pražský festival se během více než uplynulé dekády změnil v celosvětovou akci, do které se již zapojilo 130 umělců. Ti svá díla vystavili v 88 městech ve 24 státech. Také letos bude mít projekt globální rozměr. Umění ve veřejném prostoru tak bude k vidění kromě Česka například v Německu, Itálii, Lucembursku a dokonce také v Karibiku.

Mezinárodní sochařský projekt již 11 let propojuje renomované umělce s mladými talenty. I letos je seznam plný známých jmen jako Jan Kaplický, Jiří David, Michal Gabriel, Martin Steinert, Johannes Pfeiffer, Alexandra Koláčková, Michal Trpák či Lukáš Rais.

„Rád bych pozval všechny fanoušky současného umění, aby navštívili naše stránky www.sculptureline.cz, kde najdou aktuální seznam všech instalací ve veřejném prostoru. Zde si mohou naplánovat výlet za uměním a objevovat díla umělců, které jsme nainstalovali nejenom po celém Česku, ale i v zahraničí. I letos mohou vybírat z bohaté nabídky uměleckých objektů,“ říká Ondřej Škarka, zakladatel projektu Sculpture Line a instituce Art Lines.

Kam zajít v Praze?

Již tradičně naleznou návštěvníci nejvíce instalací v Praze, kde projekt Sculpture Line vzniknul. Stále bude k vidění unikátní dílo Jana Kaplického, devítimetrová ocelová kapka s názvem Acquae, které bylo zachráněno z Itálie. Hned několik instalací Václava Fialy a Lukáše Raise lze zhlédnout u Kongresového centra. Na Chodově se pak ponořuje Leviathan Jana Gemrota. Široký výběr uměleckých objektů je ke spatření také v Galerii Golf Hostivař, která každý měsíc pořádá komentované prohlídky. V galerii pod širým nebem se během let proměnily také Dolní Břežany, nacházející se v okrese Praha-Západ. Nově zde přibyla například nová stálá instalace Elie-T Jiřího Davida, kterou vytvořil pro evropské laserové centrum ELI Beamlines.

Výlet po Čechách

Propojení veřejného prostoru s uměním nabízejí Mariánské Lázně, kde před několika dny dokončil Martin Steinert objekt s názvem Wooden Cloud, na který mohou návštěvníci dokonce psát své vzkazy a zapojit se tak přímo do podoby díla. Ústí nad Orlicí, Plzeň a Vratislavice nad Nisou pak nabízejí po dvou stálých instalacích. Ve Slaném pak aktuálně probíhá výstava Mikrosvěty Michala Trpáka, která je také součástí Sculpture Line. Další díla jsou pak vystavena v Berouně, Broumově a v Chodově v Karlovarském kraji.

Instalace na Moravě a ve Slezsku

Aktuálně se hned devět děl nachází v Olomouci. Mezi nimi například Andělé moří od Michala Trpáka, kteří se stali součástí trvalé linky. Jako připomínka tisícileté tradice křesťanské kultury v Evropě zde stojí také Trůn Antonína Kašpara. V Olomouci se dále tyčí socha Revoluce Jiřího Davida, kterou tvoří 85 tisíc klíčů a připomíná tak jednu z nejdůležitějších událostí v moderních dějinách Česka. V Olomouci jsou vystavena i další díla, konkrétně od Johannese Pfeiffera, Laca Saba a Marca Mosera.

Zahraniční díla

Zahraniční zastoupení v letošním ročníku Sculpture Line reprezentují Itálie, Island, Německo, Lucembursko, Slovensko a Kuba. V italských Benátkách a islandském městě Kopavogur se nacházejí díla mladých talentů, která byla vytvořena v rámci projektu RE-USE. Uměleckou stezku propojující hned několik autorů pak nabízí německý Wunsiedel. V Lucembursku návštěvníci mohou zhlédnout díla Jiřího Davida a Lukáše Raise. Nejexotičtější destinací je letos Havana, hlavní město karibského ostrova Kuba. Zde vystavuje Martin Steinert. V neposlední řadě se do Sculpture Line zapojila také trnavská Galéria Jána Koniarka, v jejíchž prostorách je vystaveno hned deset instalací.

Fotografie ke stažení ZDE.

O Art Lines

Společnost Art Lines je zastřešující institucí pro poskytování služeb napříč kreativními a kulturními odvětvími. Zaměřuje se zejména na podporu umělecké činnosti profesionálních a začínajících mladých umělců, dále na podporu vzdělávání v umělecké oblasti a dalších kreativních odvětví. Svým klientům poskytuje společnost Art Lines poradenství i zprostředkování investic do umění a zajišťuje i odbornou správu soukromých sbírek. Mimoto se zabývá také uměleckým výzkumem, nabízí podporu grantové a projektové činnosti. Art Lines je současně organizátorem výstavních projektů v prostoru Art & Event Pointu Černá Labuť, projektu Sculpture Line a provozovatelem neziskové organizace Linky umění.

WEB: www.artlines.cz a www.sculptureline.cz

FACEBOOK: https://www.facebook.com/artlines.cz a https://www.facebook.com/sculptureline.cz

INSTAGRAM: artlines.cz a sculpture_line

The Dandy Warhols / US

support: Sisters of Your Sunshine Vapor

17. 7. 2025, doors 19:00

Lucerna Music Bar, Praha

www.musicbar.cz

Vstupenky za 690 Kč pořídíte od čtvrtka 20. února 10:00 na musicbar.cz a goout.net. Cena na místě 790 Kč. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-dandy-warhols-us-2/.

PROVOKATIVNÍ THE DANDY WARHOLS PŘIVEZOU DO PRAHY NOVOU DESKU

Provokovat začali The Dandy Warhols před třiceti lety v Portlandu a provokují stále. Nepřijít o svou drzost a nestát se součástí mainstreamu, i když masivně uspějete, to není jen tak. Téhle partě se to daří a vlastně se v tom dokonce zlepšuje. Teď mají The Dandy Warhols venku novou desku a představí ji i v Praze. 17. července dorazí do Lucerna Music Baru. A kdo má rád psychedelii říznutou shoegaze a synth-popovými experimenty, která v sobě ale přece jen má něco z opravdického rock’n’rollu, tak dorazí taky! Vstupenky za 690 Kč pořídíte od čtvrtka 20. února 10:00 musicbar.cz a goout.net. Cena na místě 790 Kč. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-dandy-warhols-us-2/.

The Dandy Warhols se vždycky pohybovali na pomezí žánrů. Právě proměnlivost je to, co jejich tvorbu definuje a díky čemu se neomrzí. Proměnlivost a taky jejich schopnost vnést do muziky satiru, experimentovat a bourat hudební konvence. S novou deskou se ale The Dandy Warhols tak nějak vrací ke kořenům a dávají na ní prostor syrovému punku a metalovým kytarám. A je to dobře.

Deska ROCKMAKER vyšla vloni a po čtyřhodinovém hodně alternativním nářezu z roku 2020 Tafelmuzik Means More When You’re Alone, u kterého stačí název, aby bystřejší posluchač věděl, že nemá čekat nic „normálního“ nebo snad obyčejného, jsme se konečně dočkali dandywarholovské klasiky. Pokud něco takového vůbec existuje. Deska je hravá a má nadhled, a přitom je tvrdší a velice přímočará. A tím je pro The Dandy Warhols vlastně charakteristická.

Tohle je kapela, která by se dala přirovnat k explozi energie, barev i nálad. Není jen veselá s jedním, dvěma melancholickými songy. Je to euforická kapela protkaná melancholií, je to chaos s precizností, je to klasika, ale přitom neuvěřitelně moderní a nestárnoucí. Je to kultovní záležitost, která vás nadchne, ať už jste ji poprvé slyšeli před třiceti lety, nebo letos. A pokud jste ji ještě neslyšeli a neviděli naživo, tak je nejvyšší čas to v červenci napravit.

Facebook událost: https://www.facebook.com/events/634892765726947/

Ticket link: https://musicbar.cz/cs/program/the-dandy-warhols-us-2/

https://www.facebook.com/TheDandyWarhols

https://www.instagram.com/thedandywarhols

www.musicbar.cz
www.facebook.com/lucernamusicbar

Divadlo Continuo oživí park u Velkého jezu v Českých Budějovicích

Divadlo Continuo oživí spolu s dvacítkou pozvaných umělců park u Velkého jezu v Českých Budějovicích. Od 13. do 27. července mohou diváci navštívit Site-specific LAB25 s názvem KAŽDODENNOSTI, během něhož se budou konat večerní představení, performance, happeningy, instalace, koncerty, site-specific představení pro děti, workshopy, přednášky a řada dalších akcí. Projekt se koná v rámci programu Evropské hlavní město kultury České Budějovice 2028

Park u Velkého jezu v Českých Budějovicích se v červenci 2025 promění na místo divadelního experimentování. Park totiž na tři týdny obsadí Divadlo Continuo a dvacítka jím pozvaných umělců z celého světa. 

Příprava projektu začne v parku u Velkého jezu v Českých Budějovicích již 7. července. Skupinu účastníků, kterou pravidelně tvoří mladí umělci, studenti a absolventi uměleckých škol a pozvaní profesionálové z celého světa, rozšíří letos místní obyvatelé a senioři – členové hereckého kurzu Drama klub 60+ EDU centra A3D při Jihočeském divadle.

„Na konci prvního týdne příprav v parku vyroste šapitó, v němž vznikne divadelní kavárna. V neděli 13.7. pak otevřeme park veřejnosti, a budeme ho až do 27. července zabydlovat bohatým různorodým programem“, vysvětluje Pavel Štourač, umělecký vedoucí souboru.

„Návštěvníci se mohou během 14 dnů těšit na večerní site-specific procházku zákoutími parku, divadelně – imerzivní performance v kavárně Fér Café, přednášky odborníků v performativně – divadelním hávu, koncerty pod noční oblohou, hostinu, na které se budou kromě jídla a pití servírovat také příběhy a živá muzika, hudební, výtvarné a literární workshopy a řadu dalších aktivit“, doplňuje Pavel Štourač

Na většinu akcí je vstup zdarma, doporučujeme však provést rezervace na GOOUT, kde je možné rovněž zakoupit vstupenky na obě placená představení Za okny svět a Každý den je noc.

KAŽDODENNOSTI jsou prvním výstupem dlouhodobého projektu Krajina příběhů, který Divadlo Continuo realizuje v rámci programu České Budějovice – Evropské hlavní město kultury 2028. Projekt zahrnuje široký umělecký výzkum a transformaci příběhů nedávné historie a současnosti jižních Čech do podoby originálních site-specific projektů.

Site-specific LAB je novým formátem tradičních letních projektů Divadla Continuo. Jeho záměrem je hledání dalších možností divadla v netradičních prostorech, stejně jako nových možností zapojení diváků do procesu divadelní inscenace, ať v jeho přípravě nebo realizaci. Tento formát se bude v dvouletých intervalech střídat s dnes již tradiční podobou mezinárodních divadelních site-specific projektů Divadla Continuo, které se konají každoročně již od roku 1997.

Divadlo Continuo je mezinárodní divadelní soubor založený v roce 1992. Práci Divadla Continuo je prakticky nemožné žánrově zařadit. Ve svých projektech propojuje pohyb, tanec a fyzické herectví s postupy loutkového divadla, živou hudbou a výraznou výtvarnou stylizací. Toto vše pak vytváří nezaměnitelnou poetiku jednotlivých inscenací. Mezinárodní divadelní site-specific projekty pořádá Continuo každoročně již od roku 1997, vždy ve vybrané nedivadelní lokalitě jihočeského kraje. Během více než pětadvaceti let vypracovali členové divadla soubor originálních tvůrčích divadelních postupů a principů, se kterými jednotlivé projekty vytváří.

KAŽDODENNOSTI / Site-specific LAB25

ZAHÁJENÍ KAŽDODENNOSTÍ

17:00   Waxwing Company: Cirkus BarBar (Interaktivní inscenace pro rodiny s dětmi)

17:45   Otisk každodennosti – grafický workshop

17:40   Obývák – výtvarně-performativní instalace pro 1 diváka

20:00   Jdem temným dnem: Monika Načeva + Zdeněk Regál Jurčík,Vojtěch Procházka a Michal Koval (koncert)

Program je zdarma.

ZA OKNY SVĚT

18. 7. – 15:00, 16:00, 17:00

19. 7.  – 14:00, 15:00, 16:00

Jak blízko k sobě může mít to, čemu říkáme „skutečnost“ a to, co považujeme za „divadlo“, mohou diváci zažít během divadelní události v kavárně Fér Café. Intenzivní divadelně – imerzivní zážitek pro omezený počet diváků na hranici divadla a reality.

VSTUPENKY

KAŽDÝ DEN JE NOC

23. – 27.7. vždy od 21:00

Procházka krátce po setmění v parku u Velkého jezu. Hranice mezi dnem a nocí, mezi městem a krajinou, mezi každodenním a mimořádným. Fragmenty zdánlivě obyčejné každodennosti v neobyčejných obrazech. Sdílené sny na pozadí temného nebe. Útržky každodenních i nekaždodenních příběhů v rozlehlém parku na břehu řeky v pohybu a obrazech. Na diváky čeká fyzické a výtvarné divadlo za doprovodu živé hudby a hukotu blízkého jezu.

VSTUPENKY

Celý program je k dispozici na stránkách divadla www.continuo.cz

Vstupenky a rezervace na GoOut

Ozvěny 59. MFF Karlovy Vary: Šary Vary nabízí žádané festivalové tituly

Pro ty, které mrzí, že se na letošní Mezinárodní filmový festival Karlovy Vary nedostanou, i pro ty, kdo mají v hledáčku tolik filmů, že je nemají šanci naskládat do několika dnů, jsou tu Šary Vary. Oficiální ozvěny karlovarského festivalu se letos odehrají od 14. do 20. července v pražských kinech Aero, Světozor a Přítomnost a v brněnském Scalním letňáku Janáček.

Přehlídku již tradičně zahájí projekce oceněného snímku Hlavní soutěže v kině Světozor. Letošní Šary Vary ale nabídnou i tituly nesoutěžních sekcí festivalu odrážející aktuální témata světové a domácí produkce. „Nejvíce filmů do programu Ozvěn vybíráme ze sekce Horizonty, kde jsou uvedeny snímky i z dalších světových festivalů. Jsou to tituly, o kterých se už teď hodně mluví, budou z nich divácké hity nebo se dokonce budou rvát o Oscary, ale na svou premiéru musí ještě počkat. Anebo se do české distribuce ve finále ani nedostanou a byla by škoda o jejich uvedení přijít,“ vysvětluje členka dramaturgického týmu přehlídky a programová ředitelka kin Světozor a Lucerna Jana Trnková.

Mezi očekávané tituly Šary Vary jednoznačně patří výbušně extatický pouštní rave Olivera Laxeho Sirat. Stejně tak kronika jednoho statku odrážející osudy čtyř generací žen Sound of Falling německé režisérky Maschy Schilinski. Snímek, který získal Cenu poroty na festivalu v Cannes, uvedou všechna zúčastněná pražská kina. Chybět nebudou ani filmy, které si z francouzské riviéry i z Berlína odnesly ty nejcennější trofeje: Sny norského režiséra Daga Johana Haugeruda a Drobná nehoda íránského režiséra Džafara Panahího. Dalším vyhlíženým titulem Ozvěn je magický portrét rozpadajícího se vztahu Co nám zbylo z lásky islandského režiséra Hlynura Pálmasona. Sorry, baby debutující režisérky Evy Victor zas přinese komorně humorné zpracování osobních traumatických událostí. Smích do kin vnese italská vztahová komedie Bláznivě Paola Genoveseho. Unikátním vhledem do života osob s postižením sluchu je oceňovaný debut španělské režisérky Evy Libertad Slyšíš mě?

Z čeho vybírat bude i mezi českými a slovenskými tituly, které navíc obohatí doprovodné programy. „V Aeru 18. července proběhne premiéra českého viet filmu Dužana Duonga Letní škola, 2001, kde se díky spolupráci s vietnamským Mamam bistrem diváci a divačky i skvěle nají. U nás v Přítomnosti zas na projekci snímku Sbormistr 17. července přijdou debatovat režisér Ondřej Provazník a herečka Maya Kintera a na projekci filmu Karavan 15. července dorazí režisérka Zuzana Kirchnerová,“ dodává druhá dramaturgyně přehlídky a ředitelka kina Přítomnost Anna Lísalová. Letní školu, 2001 si bude moci užít jak pražské, tak brněnské diváctvo. Stejně tak je tomu i u již zmíněného domácího hitu letošní sezóny Karavan. Na tuto syrově poetickou road movie si divačky a diváci mohou zajít v Praze 15., 16. a 18. 7. a v Brně 14. 7.

Celý program přehlídky v jednotlivých kinech a informace o vstupenkách naleznete od 30. 6. online na www.saryvary.cz

Léto bude v DEPO2015 patřit zvukovým experimentům v nové interaktivní expozici

Na prázdniny přichystala kulturní a kreativní zóna DEPO2015 pro rodiny s dětmi novou autorskou interaktivní expozici Laboratoř zvuků, která netradičním způsobem představí různé podoby zvuku a hudby. Návštěvníci v ní nepotřebují znát hudební nauku ani umět hrát na hudební nástroje. V této laboratoři se totiž zvuky stávají experimentem a hudba hrou fantazie. Návštěvníci si vyzkouší dirigovat orchestr, složí vlastní symfonii pomocí světelné malby, zažijí koncert robotické kapely, zjistí, jakou světelnou show umí vytvořit zvukové vlny, nechají si složit hudbu pomocí AI nebo si oblečou laboratorní plášť a ponoří se do drobných zvukových experimentů u laboratorního stolu. Expozice bude ve velké autobusové hale slavnostně zahájena v pátek 4.7. od 17 hodin, pro návštěvníky pak bude otevřena od 5. července do 31. srpna. Vstupenky lze zakoupit v předprodeji v síti Goout nebo přímo na místě. Více na www.depo2015.cz

„Výstava Laboratoř zvuků je dalším důkazem toho, že Plzeň umí nabídnout kulturní program, který je nejen kvalitní, ale zároveň inovativní, hravý a dostupný pro širokou veřejnost. Interaktivní expozice, která spojuje hudbu, technologii a kreativitu, je skvělým tipem pro rodiny s dětmi i všechny zvídavé návštěvníky. Oceňuji, že i přes rekonstrukci hlavních výstavních prostor dokázal tým DEPO2015 připravit atraktivní projekt, který oživí letní měsíce a naváže na předchozí úspěšné výstavy. Město Plzeň bude nadále podporovat aktivity, které rozvíjejí kulturní život a tvoří z něj přirozenou součást volného času obyvatel i turistů,“ uvedla Mgr.  Eliška Bartáková, radní města Plzně pro oblast kultury a památkové péče.

Tématem nové letní expozice je, jak napovídá její název, zvuk ve všech možných podobách. Na 15 interaktivních exponátech si návštěvníci vyzkouší experimentovat, skládat melodie, malovat pomocí tónů, dát zvuku fyzickou podobu, nebo se jen pobavit nad zvukovými a hudebními hříčkami. Tak jako všechny expozice z dílny DEPO2015, pracuje i Laboratoř zvuků ve scénografii především se světelným designem a gamingem propojujícím jednotlivé prvky do jednoho celku. „Expozicí provede návštěvníky osnova, do níž mají za úkol sbírat noty. Ty jim při správném řešení pomohou odemknout poslední exponát, kterým je AI skladatel. Skladbu na přání, kterou jim zkomponuje, si pak mohou poslat na e-mail, a nastavit si ji třeba jako vyzvánění do mobilního telefonu,“ popisuje propojovací linku výstavy vedoucí kreativního týmu DEPO2015 Lucie Lobotková.

Autorský tým DEPO2015 na expozici spolupracoval s celou řadou tvůrců a kreativců. Exponáty pro výstavu vytvořil například Jan Jáchim, Luboš Zbranek, Ondřej Líbal či ilustrátor Ondřej Brýna. Na technickém řešení se podíleli Vít Trunec, Fakulta elektrotechnická ZČU nebo Správa informačních technologií města Plzně. Odborné poradenství zajistili členové Studentského symfonického orchestru Plzeň.

Nová expozice je tentokrát netradičně umístěna do velké autobusové haly DEPO2015. Standardní výstavní prostor se totiž nachází v části budov, které procházejí rekonstrukcí.

„Jsme rádi, že můžeme plzeňské veřejnosti nabídnout další autorskou expozici, byť podmínky, ve kterých vzniká a bude provozována nejsou ideální. Přesto doufám, že expozice bude vítaným zpestřením prázdninové nabídky ve městě a že svojí návštěvností naváže na předchozí oblíbené projekty,”  řiká Soňa Rychlíková, ředitelka DEPO2015 a dodává: „Těšíme se, že díky investici města Plzně budeme schopni za rok, na podzim 2026, otevřít nově zrekonstruované prostory haly SO 02 a to včetně plně vybavené a klimatizované části pro interaktivní expozice.”

Výstava je po dobu prázdnin otevřena každý den od 10:00 do 18:20. Vstupy jsou organizovány po 90minutových slotech. Vstupenky jsou v prodeji v síti Goout nebo na místě, pokud není naplněna kapacita. Doporučený věk návštěvy je od 4 let. Pro návštěvníky bude celé léto otevřená také kavárna a venkovní kryté hřiště pro nejmenší.

Zóna DEPO2015 výstavou Laboratoř zvuků navazuje na předchozí úspěšné autorské projekty Tajuplný les, Lovci znaků a Cesta kolem světa, které se staly divácky úspěšné nejen v Plzni, ale také v Praze nebo Bratislavě.

Více informací na www.depo2015.cz

Praktické informace k výstavě Laboratoř zvuků

Otevírací doba:

5. 7. – 31. 8. 2025

Po–Ne 10.00–18.20

Ceny vstupenek:

• Dospělý (od 15 let)     190 Kč
• Dítě (4-15 let)             140 Kč
• Rodina (2+2)              500 Kč
• Dítě do 4 let                zdarma
  
  

Web: https://www.depo2015.cz/laborator-zvuku

FB událost: https://www.facebook.com/events/1134178631876933/1134178665210263/

David Přílučík: Děkujeme za vaše služby

Výstava proběhne od 1. července do 17. září 2025 v galerii Artwall na nábřeží kpt. Jaroše a Edvarda Beneše

Protagonisty výstavy „Děkujeme za vaše služby“ jsou zvíře, stroj, nerost, houba, a bakterie. Ti všichni jsou pro lidskou společnost nepostradatelní, ať už proto, že nás krmí svými těly, vykonávají za nás těžkou a úmornou práci, vyrábějí elektřinu, tvoří naše obydlí, rozkládají nestravitelné látky v našich tělech i kolem nás, ale málokdy se zamýšlíme nad tím, jak se jim za tuto práci, kterou vykonávají, odvděčit. Jak naznačuje název výstavy, přinejmenším by bylo na místě uvědomit si nesamozřejmost tohoto vykořisťujícího přístupu a přehodnotit odvěké pojetí našich více-než-lidských souputníků coby zdrojů určených ke spotřebě.

Západní civilizace po staletí budovala obraz vyčleňující člověka (respektive bílého muže) coby racionálního subjektu z říše přírody a stavěla jej do pozice nadřazené zvířatům, rostlinám a ostatním organickým i anorganickým součástem přírody. Současný posthumanistický pohled, z jehož pojetí výstava Davida Přílučíka vychází, přehodnocuje antropocentrický přístup a odmítá nejen lidskou nadřazenost, ale i jasný předěl mezi člověkem a zvířetem nebo strojem. David Přílučík vzdává prostřednictvím své výstavy hold více-než-lidským aktérům našeho společného ekosystému. Vytváří pomyslné reliéfy – pomníky těch, na jejichž práci závisí osud lidské společnosti, aniž by byli vnímáni jako její plnoprávní členové. Zkoumá nové možnosti přisuzování práv subjektům, které se vymykají lidské definici, čímž zpochybňuje moderní pojetí člověka jako výlučného právního subjektu. Nabízí nové pohledy na naši roli ve více-než-lidském světě, které by mohly vést k větší mezidruhové empatii a tím otevírat prostor pro udržitelnější formy sounáležitosti.

David Přilučík absolvoval Akademii výtvarných umění v Praze a Dutch Art Institute. Spolupracuje s Artyčok TV. V dlouhodobém projektu Divoká Šárka se věnuje konceptu přírodních rezervací a právům přírody. Své práce prezentoval mimo jiné na Fotograf Festivalu, v Národní galerii Praha, Národním filmovém archivu, MeetFactory, Domě umění města Brna, galerii Hraničář či v galerii Plato, v Nida Art Colony, Performing Arts Forum nebo CENTRALE FIES, a také v rámci rezidenčních programů Q21 v MuseumsQuartier ve Vídni a Residency Unlimited v New Yorku. Za dílo Blind Bidding získal hlavní cenu v sekci Other Visions na festivalu PAF 2017 a v roce 2022 se stal spoludržitelem Ceny Jindřicha Chalupeckého.

Více informací: www.artwallgallery.cz