Znovuzrození nastává, když se všechno rozpadne. Americká kapela DIIV utváří soundtrack k osobnímu vzkříšení plný metalických katarzí robustních kytar a k prasknutí vypjatých vokálů. Jejich historicky první pražský koncert před dvěma lety byl zároveň posledním koncertem v MeetFactory před dlouhým obdobím pandemické hibernace. Živě zde představili svoji poslední desku Deceiver oscilující mezi divokým rockem a grungeovými baladami, která pro DIIV znamenala přerod k tvrdšímu kytarovému zvuku. Ve čtvrtek 11. srpna se vrací do továrny a živě představí nejen nový materiál z připravované desky, ale také klasiky z debutu Oshin, který letos slaví 10. výročí od svého vydání.

www.meetfactory.cz/cs/program/detail/diiv-us-1

Samantha Fuller, dcera slavného amerického režiséra, bude hlavní hostkou Noir Film Festivalu

Přesně za čtyři týdny, ve středu 17. 8., začne jubilejní 10. ročník Noir Film Festivalu. Během pěti festivalových dní se návštěvníci a návštěvnice mohou těšit na více než pět desítek filmových projekcí nejen klasických amerických noirů ze 40. a 50. let, ale i na snímky španělské či československé/české provenience. Jako hlavní hostka na hrad Český Šternberk zavítá americká režisérka Samantha Fuller, dcera slavného filmaře Samuela Fullera.

Samantha Fuller hostkou Noir Film Festivalu

V roce 2013 natočila Samantha Fuller (*1975) dokumentární film o svém otci Samuelu Fullerovi (1912–1997), enfant terrible americké kinematografie. Snímek s názvem Plný život Samuela Fullera (A Fuller Life), který je zpracováním filmařovy autobiografie, se za osobní účasti režisérky promítal na Noir Film Festivalu v roce 2018, kdy byla součástí programu výběrová retrospektiva Fullerových děl. Samantha Fuller se na festival vrací po čtyřech letech, aby zde osobně uvedla otcův film Podsvětí USA (Underworld U.S.A., 1961), který bude promítán v rámci Zvláštního uvedení. Obdobně jako Bláznivý Petříček (Pierrot le fou, 1965) v režii Jeana-Luca Godarda, kde se Samuel Fuller objevil ve slavném cameu, aby zde na odpověď tázající se postavy Jeana Paula Belmonda „co je film“ pronesl ikonickou repliku: „Film je jako bojiště. Láska. Nenávist. Akce. Násilí. Smrt. Jedním slovem – emoce.“

Španělský noir

Jako každý rok, i letos dramaturgové festivalu Jana Bébarová a Milan Hain zařadili do programu sekci věnovanou mimoamerické podobně filmu noir. Po loňské exkurzi do Bollywoodu se letos vrací znovu do Evropy a v pětici vybraných snímků představí podoby noiru ve španělské filmografii. Vedle slavné Smrti cyklisty (Muerte de un ciclista, 1955) v režii Juana Antonia Bardema o mileneckém páru, který přivede ke zkáze tragická nehoda, budou promítány v Česku méně známé filmy jako Ditirambo (1969), ve kterém režisér filmu Gonzalo Suárez ztvárňuje titulního protagonistu, novináře, jehož si najme zámožná vdova, aby vykonal pomstu na někdejší milence jejího zesnulého manžela.

Postava zhrzeného, neúspěšného spisovatele, který se lapí do sítě vlastního výmyslu, se představí ve snímku Červená ryba (Los peces rojos, 1955) režiséra Josého Antonia Nievese Condeho, zatímco Andaluský expres (El expreso de Andalucía, 1956) v režii Francisca Roviry Belety je ukázkovým příkladem napínavého heist filmu. Výběr uzavře Skleněné oko (El ojo de cristal, 1956), které Antonio Santillán natočil jako adaptaci románu amerického spisovatele hard-boiled literatury Cornela Woolriche, jehož dílo Noir Film Festival ve výběrové sekci představil již v roce 2019.

Symbolická objížďka na hrad Kokořín

Ještě než bude zahájen 10. ročník na hradě Český Šternberk, vypraví se festivalový tým na místo, kde v roce 2013 festival poprvé pořádal – na hrad Kokořín. V úterý 16. 8. bude z Českého Šternberka vypraven se zastávkou v Praze autobus, který zájemce a zájemkyně dopraví na Kokořín, kde bude večer na jeho atmosférickém nádvoří promítnut příznačný film – Objížďka (Detour, 1945) od Edgara G. Ulmera, jehož filmy jsou součástí letošního programu. Facebookovou událost naleznete zde.

Přednáška o Davidu O. Selznickovi a noirových plakátech

Součástí doprovodného programu letos budou dvě přednášky. V první z nich dramaturg festivalu Milan Hain představí dílo hollywoodského producenta Davida O. Selznicka (1902–1965), o kterém loni napsal monografii s názvem V tradici kvality a prestiže: David O. Selznick a výroba hvězd v Hollywoodu 40. a 50. let. Grafický designér Alan Záruba pak v druhé přednášce pohovoří o designu noirových plakátů.

Patronky a patroni 10. ročníku

Mezi hosty, kteří na hrad Český Šternberk zavítají, bude vedle festivalové stálice Jan Hřebejk, jenž společně se scenáristou Mirem Šifrou uvede televizní minisérii Rédl (2018), a režisér a producent Michal Samir, jenž představí minisérii Iveta, kterou letos premiérovalo VOYO. Jako patronky na festival letos zavítají herečky Daniela Kolářová, Ivana Chýlková a Judit Bárdos. Dalšími patrony budou herci Martin Finger, jenž v rámci doprovodného programu vystoupí v představení Divadla v Řeznické Falešná nota, a Tomáš Hanák, jenž je pravidelným autorem festivalové znělky pro Radio 1.

Kompletní program festivalu najdete na webu festivalu: https://www.noirfilmfestival.cz/cz/program/

Více informací najdete na festivalovém webu a sociálních sítích:

Web: https://www.noirfilmfestival.cz/cz/

Facebook: https://www.facebook.com/noirfilmfestival/

Facebooková událost: https://www.facebook.com/events/669097974314913

Twitter: https://twitter.com/NoirFilmFest

Instagram: https://www.instagram.com/noirfilmfestival/

Vykopáváme další, už devátý ročník festivalu autentických vín Praha pije víno.

Největší tuzemský svátek vinařské kopané se uskuteční v pátek 12.8. (13 – 18h) a v sobotu 13.8. (13-20h) na historickém stadionu Novoměstské radnice v Praze 2.

Prokličkovat budete moci mezi elitními českými, slovenskými, maďarskými, rakouskými, slovinskými a dalšími evropskými vinaři, kteří vám rádi přihrajou ochutnávku toho nejlepšího, čím letos skórovali.
Všichni naši borci hrají fair play a okopávají révu, nikoli kotníky!

Festival Praha pije víno navazuje na krásnou tradici rakousko-uherských vinařských výstav, kterých se účastnili vinaři ze všech regionů starého mocnářství. Myslíme si, že vinaře z tohoto soustátí, které patřilo k největším vinařským zemím Evropy, dodnes mnohé spojuje a je proto dobré a potřebné akcentovat osobitost středoevropských vín. Kritéria pro účast na našem festivalu jsou přísná. Díky tomu však budete mít možnost ochutnat ta nejautentičtější vína jednotlivých regionů, která jsou prosta enologických aditiv a unifikujících sklepních zásahů.

Do Prahy opět přijede více než 60 vinařů, především rodinných vinařství z území bývalého Habsburského mocnářství a řada hostů z dalších regionů. Můžete se těšit na silné zastoupení vinařů z Rakouska, Slovenska, Maďarska, Slovinska, Itálie, Francie, Německa a dalších zemí.

www.prahapijevino.cz

Projekt alternativní distribuce dokumentárních filmů KineDok uvede v sobotu 13. srpna v pražské Burze #4 výběr té nejzajímavější dokumentární audiovize studentek a studentů pražské FAMU. Všechny projekce jsou English friendly a součástí večera bude i DJ set. Vstupné dobrovolné, těšíme se na vás!

Večer zahájíme už v 18.00 DJ setem studentů z FAMU a od 21.30 se bude promítat pásmo čtyř krátkých dokumentárních filmů: Proč se cítím jako kluk (r. Kateř Tureček), llllllIIIIl (r. Petr Salaba), O-chlup (r. Josefina Lubojacki) a Jménem policie se oblékněte! (r. Mikoláš Arsenjev).

Proč se cítím jako kluk (2019, r. Kateř Tureček)

Ben je 16letý trans muž, který svou identitu nemíní pod tlakem společnosti skrývat. Se svými skutečnými pocity utíká do on-line světa a opravdově šťastný se cítí například ve chvíli, kdy se pomocí klíčovací technologie představuje svou možnou budoucnost. Snímek zprostředkovaně zachycuje s jakým (ne)pochopením a (ne)přijetím se setkává ve škole, s vlastní rodinou a celou společností, která ho obklopuje. Skutečnost Benovy identity zasahuje celou rodinu. Intimní portrét skromné rodiny ve svízelné situaci v malé vesnici někde na jihu Vysočiny.

llllllIIIIl (2017, r. Petr Salaba)

Název filmu lze vnímat jako anti-captcha, text, který je snadno strojově čitelný, ale těžko srozumitelný pro člověka. Film se dokumentárně esejistickou formou zamýšlí nad problémem autokracie strojů. Apokalyptické vize inspirované filmem Terminátor se zde promítají do reality destruktivních protestů proti summitu G20, jejichž katalyzátorem, prostředkem i výsledkem jsou statistické analýzy behaviorálních modelů uskutečňované skrze počítače a telefony v našich kapsách. Koláž původních záběrů, komentovaných grafů a internetového odpadu. Pro plnohodnotné sledování filmu si prosím připravte svůj smartphone. „Tento text může mít maximálně 200 znaků. To je jen o 60 znaků víc než tweet Donalda Trumpa.“ P. Salaba

O-chlup (2019, r. Josefina Lubojacki)

Proč máme chlupy, k čemu slouží, z čeho se skládají a kdy jsme je přestali mít rádi? Hybridní audiovizuální esej s performativními momenty pohlíží na problematiku ochlupení z různorodých perspektiv. Prvky instruktážního filmu opírající se o fakta a makroskopické detaily jsou prokládány inscenovanými výjevy s velkou mírou stylizace.

Jménem policie se oblékněte! (2021, r. Mikoláš Arsenjev)

Ateliérové cvičení pojaté jako stylizovaná rekonstrukce protestní akce hnutí Extinction Rebellion, která se udála v září 2020 v Zaře v ulici Na Příkopě v Praze, a jež se nečekaně vymkla z rukou. Kombinací hrané akce a autentického svědectví dvacetileté dívky se film snaží přiblížit psychické rozpoložení, které aktivisté v extrémních chvílích „přímých akcí“ zažívají.

Více informací naleznete ve facebookové události.

Inspiral garden propůjčuje novou tvář známým místům.

3. ročník kulturní oázy v centru Plzně se koná 8.-13.srpna. Hlavním dějištěm budou Šafaříkovy, Smetanovy a Kopeckého sady.

Inspiral Garden je založen na pečlivém výběru hudebních interpretů, pestrém doprovodném programu a přátelské atmosféře.

Cílem organizátorů je přinášet novou a svěží kulturu v symbióze s místní scénou a obyvateli Plzně. Vstup je již tradičně zdarma. 

Chodíte tudy každý den do práce, do školy, nakoupit. Jsou to trasy, kterými automaticky a bez povšimnutí pravidelně procházíte.

Najednou se něco změní. Po cestě potkáte sezení, venkovní bar, malé pódium, dekorace…zastavíte se, zaposloucháte se, posadíte se, objednáte si svěží drink a zavoláte kamarádům, aby přišli za vámi. Kam? Do Inspiral Garden.

Výrazná část programu bude patřit hudbě. Pod širým nebem uprostřed letních prázdnin vystoupí polské duo Coals, které víří vody alternativního popu od prvního momentu, kdy se objevili na hudební scéně. V jejich tvorbě je patrná nostalgie devadesátých let, která v kombinaci s hypnotizujícím zpěvem slibuje výjimečný zážitek. Dále zahraje posluchači i kritikou oceňovaná zpěvačka Lenka Dusilová či hudební producentka Sára Vondrášková, známá pod pseudonymem Never Sol. Melancholickým tónům bude kontrastovat syrová elektronika v podání čtyřčlenné pražské formace Vložte Kočku. Ze Slovenska na festival zavítá slovenský rapper Edův Syn. Nebude chybět ani česká electro-undergroundová hudební skupina Midi Lidi, jejich členy návštěvníci uslyší i v rámci tradičních silent DJ večírků.

Multižánrová událost Inspiral Garden nabídne kromě hudby také na plzeňské gastro scéně již etablovaný food festival národnostních menšin Babylon na Plotně.

Zatímco kuchyně bude mezinárodní, módní návrháři a designéři, kteří se představí v rámci MINT Fashion Market budou především lokální.

Inspiral Garden vznikl s touhou užít si společně několik dní sofistikované zábavy, která rozvíjí myšlení, podněcuje interakci a přináší nové zážitky i z důvěrně známých míst.

Svěží a milou atmosféru tvoří Inspiral Garden pro vás a spolu s vámi, obyvateli Plzně, kolemjdoucími i turisty.

www.inspiralgarden.cz

Blood Red Shoes se vrací do Prahy s novou deskou Ghosts On Tape, která vyšla letos v lednu. Představí ji v pátek 5.8.2022 ve Futuru.

Blood Red Shoes mají napilno. Po letech strávených na opačných stranách Atlantiku je světové události znovu svedly dohromady, což se stalo nejplodnějším obdobím jejich sedmnáctileté spolupráce.

„Už je to hodně dlouho, co jsme oba žili ve stejném městě,“ vysvětluje Steven. „Chci říct, že tohle album jsme vlastně napsali v Los Angeles u Laury, pak jsme přijeli do Británie, abychom ho nahráli… a pak se všechno zbláznilo,“ komentuje Steven začátek covidového období.

Album GHOSTS ON TAPE, napsané a nahrané ještě před jejich posledním EP, je pro kapelu obrovským skokem do nového terénu. Hudebně i emocionálně jde o jejich nejvyzrálejší dílo. Hudebně nezanechává téměř žádné stopy po jejich dřívějším já.

„Tohle album je vlastně o tom, že jsme se prosadili jako náš vlastní ostrůvek,“ prohlašuje Steven. „Celou naši kariéru jsme si vybudovali na tom, že nám někdo říkal, co nejsme, že nás odmítají, že nezapadáme, a tohle album je o tom, že se záměrně snažíme prosadit všechnu naši podivnost a zdůraznit všechny věci, které nás dělají jinými.“ Mnoho písní na desce je posedlých skutečnými kriminálními případy a podcasty o vraždách, a tak se v nich objevuje temná psychika těch, kteří jsou na vrcholu outsiderství: sériových vrahů. GHOSTS ON TAPE vykreslují obraz temného a znepokojivého světa, počínaje apokalyptickým, disharmonickým klavírním eposem COMPLY, přes Tears For Fears poplatnou MORBID FASCINATION a konče FOUR TWO SEVEN, strašidelným a osobním pohledem na akt držení se bolesti z rozpadlého vztahu, protože bolest je jediný střípek, který vám zbyl. Je to zvuk jednotného a sebevědomého dua, které přesně ví, kdo je, i když to širší svět moc nechápe. Zvuk dvou lidí, kteří spolu strávili celý svůj dospělý život tvorbou hudby a kteří více než kdy jindy nacházejí nové cesty pro svou kreativitu.

„V konečném důsledku je tohle album pozvánkou,“ vysvětluje Steven. „Je to naše vyjádření, že tohle je náš svět, tohle jsou naše nejtemnější myšlenky a pocity – naše přízraky – zachycené na kazetě. Jste vítáni, abyste se k nám připojili. Přijďte a přijměte to zvláštní.“

Vstupenky na webu Futurum Music Baru a GoOut.cz https://futurum.musicbar.cz/program/blood-red-shoes-uk/

Letní koncerty Check it Na Výstavišti

I v srpnu pokračuje na Výstavišti šňůra malých koncertů pod širým nebem, která představuje méně známé české zpěvačky, zpěváky či kapely. Vezměte děti i čtyřnohé mazlíčky a pojďte si udělat pohodový večer s hudbou a piknikem v trávě.

V pátek 5. srpna si můžete poslechnout pětičlennou formaci Hard to Frame, jejíž hudba nezapře náklonnost k elektronickým tanečním stylům s inspirací v dubstepu, drum’n’bass nebo jazzu.

Ve čtvrtek 11. srpna vám zahraje brněnsko-pražská kapela Luciana, která nese jméno své frontmanky s kubánskými kořeny Luciany Tomášové. Pokud jste příznivci soulově laděné hudby, navíc s nádechem indiepopu, jazzu či R´n´B, bude se vám koncert líbit.

Oba srpnové koncerty Check it proběhnou v dolní části Výstaviště na louce u baru Džungle BKAO, začínají ve 20:00 hodin a jsou jako vždy zdarma.

Více v programu na webu Výstaviště.

Fanfare Ciocarlia (RO)

Pondělí 5. září / 19:30 / Palác Akropolis

Úterý 6. září / 19:30 / Palác Akropolis

Rumunská dechovka a jedna z nejslavnějších a nejlegendárnějších romských kapel vyráží na své poslední turné! V Praze  Fanfare Ciocarlia odehrají  dva koncerty.

Nejrychlejší dechovková kapela na světě za svou čtvrtstoletí trvající kariéru odehrála více než 3000 koncertů po celém světě a vydala řadu vysoce ceněných alb. Ale vše krásné jednou končí, říkají k tomu Fanfare Ciocărlia: Na podzim vydají své poslední album s názvem It Wasn’t Hard To Love You a vyrazí na světové turné. Praha bude patřit mezi jejich první zastávky.

Jedna z nejlepších současných živých kapel pochází ze zapadlé vesničky na východě Rumunska. Od ostatních balkánských dechovek ji snadno rozeznáte: hraje s pankáčským nasazením a jazzovou virtuozitou. Kapela vznikla poblíž hranice s Moldávií, ve vesnici Zece Prajini, kde žije 80 romských rodin, které se po generace věnovaly svým polím a hudbě. Za totality to byl kraj odříznutý od civilizace, díky čemuž se tu uchovala hudba, která jinak v jiných krajích Rumunska zanikla. Kořeny této hudby sahají až do Osmanské říše a čerpají ze stylu tureckých vojenských kapel.

Dominantním nástrojem těchto “tureckých muzik” byla původně zurna, hoboji podobná píšťala, která svým ostrým zvukem pronikla i tou nejhlasitější bitevní vřavou. V 18. století vyměnily vojenské kapely dosavadní orientální nástroje za evropské, ale původní turecký způsob hry si ponechaly. Skupinu objevil roku 1996 německý hudební nadšenec a později impresário Henry Ernst – a když ji přivezl do Londýna, Times její hudbu označily za “pekelný nářez”. Fanfare Ciocărlia natočila osm alb, z nichž řada pronikla do čela žebříčků a inspirovala filmaře – renomovaný turecký dokumentarista Fatih Akin zachytil jejich triumfální koncerty v berlínských klubech. Expert na hudbu Východní Evropy Garth Cartwright o skupině nadšeně píše ve své knize Princové mezi lidmi, filmový enfant terrible Sacha Baron Cohen si u nich objednal hudbu k filmu Borat, jejich skladby byly mnohokrát remixovány a adaptovány desítkami DJů i kapel.

Na pozdější alba skupina zařadila radikální úpravy západních evergreenů – včetně filmového tématu z Jamese Bonda a Caravan od Duke Ellingtona – které dokazují, jak nicotné jsou hranice mezi hudebními žánry. Kapela též exceluje v unikátních scénických projektech – Gypsy Queens & Kings je přehlídkou těch největších romských osobností a Balkan Brass Battle je dramatickým soubojem mezi Fanfare Ciocărlia a hudebně spřízněnou srbskou dechovkou, známou z filmů Emira Kusturici.

Info: https://rachot.cz/fanfare-ciocarlia-2022/

Fb událost: https://www.facebook.com/events/523341279187304

https://www.facebook.com/events/429963941800444

Vstupenky: https://goout.net/cs/fanfare-ciocarlia/szbuihr/

https://goout.net/cs/fanfare-ciocarlia/sztghmt/

Sona Jobarteh

Středa 14. září / 19:30 / Palác Akropolis

Nástroj kora jako magický crossover mezi kulturami

Sona Jobarteh – Nástroj kora jako magický crossover mezi kulturami. První žena-virtuózka na koru, nástroj, který byl původně doménou mužů. Její předkové přišli z Gambie a díky znalosti afrických kořenů i evropské hudby (studovala hru na violoncello i klasickou kompozici), suverénně balancuje na hraně obou světů.

Sona Jobarteh se stala první ženou-virtuozní hráčkou na koru, která byla původně doménou mužů. Ta díky 21 strunám a zvukovou podobností k harfě patří k nejdokonalejším africkým nástrojům. Sona Jobarteh navazuje na své africké kořeny, ale po svém. Narodila se v Londýně, kam její předkové přišli z Gambie, země známé elitními klany profesionálních hudebníků. Na koru se Sona učila od svého bratra i otce, vedle toho studovala cello i klasickou kompozici.

V Gambii a dalších západoafrických zemích se hudební profesi věnují rodinné klany, v nichž se instrumentální či pěvecké umění předává z generace na generaci. Příslušníci této kasty, zvaní grioti, se mezi sebou vdávají a žení, a svým dětem tak poskytují tu nejlepší hudební průpravu. To je také důvod, proč se mezi současnými hudebníky objevují tak často stejná příjmení: největší žijící hráč na koru se jmenuje Toumani Diabate, což je francouzská transkripce téhož příjmení, které v anglické verzi užívá Sona Jobarteh.

Info: https://rachot.cz/sona-jobarteh-2022/

Fb událost: https://www.facebook.com/events/63672820410727

Vstupenky: https://goout.net/cs/sona-jobarteh/szewihr/

Pestrá příroda české metropole je evropský unikát, říkají tvůrci Planety Praha

Jiří Macháček: Namluvením komentáře k filmu Planeta Praha jsem si splnil dětský sen

Neuvěřitelnou a nečekanou pestrost pražské přírody představí film Planeta Praha, jenž do českých kin vstoupí 4. srpna. Diváci v něm uvidí více než padesát živočišných a rostlinných druhů, které se perou o své místo v betonové džungli hlavního města. Dobrodružná výprava do metropole, jejíž území například hostí nejvíce druhů rostlin v České republice a poskytuje zvířatům unikátní různorodé prostředí, je dílem režiséra Jana Hoška, producenta Radima Procházky a deseti kameramanů v čele s Jiřím Petrem. Snímek Planeta Praha, který doprovodí i stejnojmenná kniha od vydavatelství Jakost, do kin uvede společnost Aerofilms.

Trailer zde: https://youtu.be/xtuUNImXHZc

Příroda v Praze je velmi pestrá. Přestože se jedná o velkoměsto, zvířata to tak nevnímají. Jiřičky sídlí v klenbách Karlova mostu, brouk roháč si jako místo pro námluvy volí zahradní restauraci na Malé Straně, divoká prasata rejdí u výpadovky na Proseku a mravenci otrokářští loupí u svých kolegů na sídlišti v Ládví. To je jen část tajemství „spoluobyvatel“ hlavního města, která ve filmu tvůrci divákům prostřednictvím nejmodernějších technologií odhalují. „Casting“ na hlavní hrdiny a vedlejší role pak vyhráli kos černý, muflon evropský, slípka zelenonohá, plch velký, roháč obecný a volavka popelavá. Ve filmu se ale také objeví třeba druhy rostlin odolávajících zdánlivě nehostinnému prostředí Smíchovského nádraží. Adepti na hlavní role museli dle tvůrců splnit řadu podmínek, předností bylo mimo jiné jejich atraktivní chování nebo zajímavý vzhled.

„Usilovali jsme o určitou vyváženost. Nechtěli jsme ve filmu například jen samé ptáky, i když se většinou točí o něco snáze, ale i savce, hmyz, obojživelníky. Vybírali jsme také typické zástupce nějaké životní strategie, která jim pomáhá přežít ve městě. Některá zvířata mají to štěstí, že na svých zvycích nemusejí skoro nic měnit, jiné druhy se zase dokážou novému prostředí velice pružně přizpůsobit. A tuhle pestrost jsme chtěli ukázat i ve filmu,“ říká režisér Jan Hošek.

Různorodost území hlavního města, kde se daří tolika zvířatům a rostlinám, má na svědomí i řeka Vltava a její přítoky – na jedné straně říčního kaňonu jsou horké stepní lokality, na druhé chladnější hluboké lesy. „Různorodost je specifikum Prahy nejen v rámci Česka, ale i celé Evropy. Málokde najdeme tak unikátní město co do rozmanitosti území. Vyskytují se zde druhy vázané na stepi, mokřady, ale i na pralesy,“ říká hlavní odborný poradce filmu, biolog Ondřej Sedláček. Doslova na každém kroku nás tak v Praze obklopují úžasné projevy života, kterých si běžně ani nevšimneme. Z biologického hlediska je tak Praha jedním z nejcennějších území v celé naší republice.

Komentář k filmu namluvil herec Jiří Macháček. „Splnil jsem si dětský sen, od dětství jsem si přál namluvit komentář k přírodopisnému filmu. Planeta Praha ukazuje, že příroda je všude kolem nás, i ve městě, kde ji spíš přehlížíme. Také jsem stoupnul v očích svých dětí, kterým teď můžu říct o zvířecích obyvatelích Prahy mnohem víc,“ říká Jiří Macháček. Ten si nyní pozorněji všímá zvířat v hlavním městě, například s nutrií se sblížil v přístavu na pražském Smíchově.

Americká rocková skupina The Afghan Whigs, kterou tvoří frontman a kytarista Greg Dulli, baskytarista John Curley, multiinstrumentalista Rick Nelson, bubeník Patrick Keeler a nový kytarista Christopher Thorn (Blind Melon), se poprvé po pěti letech vrátí do Evropy a v rámci letního turné nevynechá ani Lucerna Music Bar, kde vystoupí v pátek 29. července 2022.

V únoru The Afghan Whigs vydali elektrizující nový singl I’ll Make You See God, první novou hudbu od alba In Spades z roku 2017. Tato strhující rocková skladba se objevuje i v připravované hře Gran Turismo 7 pro PlayStation a singl vychází u Royal Cream/BMG. I’ll Make You See God je nadupaný banger, v němž se projevuje silný vokál Grega Dulliho, který i po třiceti letech od založení kapely v roce 1986 stále skvěle funguje. „Je to jedna z nejtvrdších rockových písní, které jsme kdy udělali,“ poznamenal Greg Dulli.

V květnu a červenci pak vyšly další dva singly The Getaway a A Line Of Shots. Všechny tři tracky budou součástí nového alba, jehož vydání je naplánováno na září letošního roku.

Od svého vzniku v Cincinnati v Ohiu v roce 1986 The Afghan Whigs nikdy nehráli podle konvenčních pravidel. Na pozadí kostkovaného grunge stylu počátku 90. let se Whigs odlišovali od svých současníků tím, že chodili v oblecích a mnohem častěji sklouzávali k rytmu Marvina Gaye než že by omílali riffy Black Sabbath.

A odlišují se stále. Po šestadvaceti letech se prostě nepředpokládá, že by kapely dělaly nejúchvatnější hudbu svého života. Po jedenáctileté pauze a comebacku v roce 2012 Whigs rozšířili už tak bohatou diskografii o dvě velice oceňované desky: Do to the Beast (2014) a In Spades (2017).

Vstupenky na webu Lucerna Music Baru a GoOut.cz https://musicbar.cz/cs/program/the-afghan-whigs-us/