Festival Rosnička 2025 – tentokrát u vypuštěného rybníka

Už 27. až 29. června 2025 opět ožije okolí rybníku Rosnička ve Svitavách a to i přes jeho nedávné vypuštění. Své 15. narozeniny tam totiž oslaví hudební festival Rosnička, který každoročně do Svitav přiváží nevšední přehlídku současné elektronické hudby.

Na dvou hudebních podiích se představí 30 hudebních projektů v žánrech současného rapu, popu, techna, house musc, post-clubu, electra, post-punku a dalších klubových příchutí.

Až z dalekého Chicaga přiletí americké rapové duo Angry Blackmen, z Velké Británie progresivní producent UK techna georg-i nebo čtyři němečtí producenti klubové taneční hudby Benedikt Frey, Friday Dunard, Dexxis a David Franz. Fanoušky post-clubové rychty uspokojí Ital st.grimes.

Tomuto mezinárodnímu obsazení dělá hrdý kontrast i místní regionální tvorba. Na Rosničce se totiž představí svitavští Hello Marcel nebo squadra místních floutků PPS & TONY ASWAKA. Dále vystoupí například česká legenda WWW Neurobeat, Venktovka, v zahraničí uznávaná česká DJka Marie Pravda nebo slovenská zpěvačka působící v Londýně SJU, a mnoho dalších.

Rosnička se v posledních letech rozšiřuje i o denní program a snaží se otevřít širší posluchačské veřejnosti i rodinám s dětmi. Ty si mohou vychutnat příjemné denní koncerty, moderní jídlo i se zúčastnit tvořivých workshopů.

Vstupenky, kompletní program i další informace naleznete na webu www.festivalrosnicka.cz.

Retrospektivní výstava SAUDEK 90 na Staroměstském náměstí v Central Gallery

Central Gallery představuje retrospektivní výstavu jednoho z nejslavnějších českých fotografů, Jana Saudka, pořádanou u příležitosti jeho 90. narozenin. Saudek se převážně věnuje ateliérové fotografii, která je stěžejní pro jeho tvorbu a známá široké veřejnosti.

Nejčastějšími motivy jeho děl jsou žena, ženské tělo a vztah mezi ženou a mužem. Na výstavě však uvidíte i méně známou tvorbu z jeho raných let, která vás může překvapit svou jemností a zaměřením na téma dětství a rodiny. Součástí výstavy jsou fotografie adjustované a kolorované samotným autorem, který tuto techniku používá od roku 1977.

https://www.centralgallery.cz/vystava#Saudek

O Central Gallery

Na Staroměstském náměstí, nejvýznamnějším místě, kde se v hlavním městě můžete ocitnout, stojí třípodlažní budova se třemi stálými výstavami tří slavných umělců.

Central Gallery je hrdá na to, že může vystavovat díla tak velkých umělců jako jsou právě Salvador Dalí, Jan Saudek a Andy Warhol.

Jejich jména zná téměř každý, ale my se vám je pokusíme představit v jiném světle, než je znáte. Věděli jste, že všichni tři mají souvislost s Československem nebo českou kulturou?

https://www.centralgallery.cz

Centrum Jasoň uvádí ve čtvrtek 19. června koncert Laca Décziho & Celuly New York

Laco Deczi je vynikající jazzový trumpetista, hudební skladatel a malíř slovenského původu. Už od svého vstupu na profesionální hudební scénu byl jejím „enfant terrible“ a punc výjimečnosti si zachoval dodnes. V letech 1963–1966 byl členem legendárního uskupení SHQ Karla Velebného (guru českého moderního jazzu). V roce 1967 založil formaci Jazz Celula a po jeho emigraci do Spojených států v roce 1986 její americkou obdobu Jazz Celula New York.

Kapela Jazz Celula New York je složená ze čtyř hudebníků (trumpeta, klávesy, basa a bicí). Frontman kapely Laco Deczi hraje na trumpetu a bubeníkem je jeho nejstarší syn Vaico Deczi. Pravidelně koncertují ve státech New York a Connecticut. Od roku 1990 Laco pravidelně dvakrát do roka jezdí tour po České republice a Slovensku

Centrum Jasoň je multifunkční prostor pro pořádání koncertů, divadelních představení, výstav, workshopů apod. Součástí centra je Montessori mateřská škola Vyšehrádek s.r.o. a café – bistro Café Jasoň. Projekt není dotovaný.

https://jasoncentrum.cz/

St. Vincent na svém prvním českém samostatném koncertě v rámci turné All Born Screaming Tour

Držitelka ceny Grammy St. Vincent přiveze letos v létě do Prahy svůj unikátní intimní koncert v duo sestavě. Vystoupení se uskuteční 14. července 2025 v prostoru ARCHA+ jako součást jejího All Born Screaming Tour. Fanouškovský předprodej začal 11. března v 10:00. Prodej vstupenek pro širokou veřejnost probíhá od 14. března, 10:00 v síti GoOut a ticketmaster. Koncert pořádá agentura Charmenko Czechia.

St. Vincent (Annie Clark) je známá svým žánrově neomezeným zvukem, vizuální estetikou a osobitým pódiovým projevem. Tento koncert nabídne odhalenější provedení jejích skladeb a umožní fanouškům zažít její hudbu v jiném aranžmá. Publikum se může těšit na skladby z nejnovějšího alba All Born Screaming, stejně jako na starší oblíbené písně v jiné podobě.

St. Vincent se vrací s albem All Born Screaming, které vyšlo 26. dubna 2024. Po hravější desce Daddy’s Home se Annie Clark vydává do temnějších a intenzivnějších vod. Album je popisováno jako „post-plague pop“, který se zabývá tématy jako samota, paranoia a ztráta. Zvuk je drsnější, s analogovými syntezátory a agresivními kytarami, které vytvářejí intenzivní, psychotické tóny. St. Vincent se tentokrát vzdává humoru a lehkosti, aby se soustředila na emotivní hloubku a naléhavost. Tato deska je považována za její nejosobnější a nejnáročnější práci.

Vstupenky na pražský koncert jsouk dispozici od 14. března v sítích GoOut a Ticketmaster za 1 190 CZK. Kapacita je omezená, proto doporučujeme zajistit si vstupenky co nejdříve.

Více informací a prodej vstupenek na: https://goout.net/cs/listky/st-vincent/nhtdb/ + https://www.ticketmaster.cz/artist/st-vincent-vstupenky/35002

FB: https://www.facebook.com/St.Vincent

IG: https://www.instagram.com/st_vincent

YT: https://www.youtube.com/@St.Vincent

Web: https://ilovestvincent.com

Newyorská art-punková scéna (speciálně Brooklyn) byla vždycky trochu napřed. Dala světu spoustu kapel, které se nebály míchat žánry, měly neomylný cit pro dobře rozjetou párty, drzost a hudební ‚freshness‘. Ať už to byli (a jsou) LCD Soundsystem, Radio 4, Liars, Yeah Yeah Yeahs, The Rapture nebo !!!, dance-punk byl jasně definován. Vyvstává otázka, proč chtít zažít pokračovatele téhle rodové linie TVOD (Television Overdose)? Důvodů je několik. Jednak si berou hravost a taneční feeling ze všech výše jmenovaných kapel, jen se současným zvukem, zároveň přitakávají tradičním post-punkovým kapelám jako jsou The Pixies nebo novější Dry Cleaning a rozumí si s egg punkem i krautrockem. Anna Zanes z Alternative Press nadšeně říká, že TVOD si razí cestu z mladé a rozvíjející se post-punkové scény současného Brooklynu do centra pozornosti, jsou expresivní a syroví v pódiové prezentaci i zvukově a ztělesňují pravý étos punk rocku. Magazín Rolling Stone se o nich zmiňuje jako o jedné z nejzajímavějších nadějných newyorských kapel.

A Bike Jesus TVOD vřele doporučuje všem fans jejich současníků jako jsou Viagra Boys, Snõõper nebo Fidlar i punkových klasik jako Gang of Four nebo Wire. Pište si do kalendáře datum 22. červen a buďte u pražské premiéry Television Overdose. Dance-punk model 2025.

Ghost of You si za dobu svojí existence stihli projet velkou část Evropy a vydat dvě kritiky oceňovaná alba, Glacier & the City (2015) a Black Yoga (2018). Během pandemie přišel nový bubeník Antonín Kropáček a kapela začala znovu pracovat na novém materiálu, který se zhmotnil v podobě třetího alba Eyes Shut (2024), produkovaného Ondřejem Ježkem, který spolupracoval i na obou předchozích deskách. Ghost Of You se vrací na koncertní pódia a festivaly vyzrálejší a semknutější než kdy dřív a vy se o tom můžete přesvědčit 22.6. v Bike Jesus společně s brooklynskými dance-punkery TVOD.

Mystic Sk8 Cup oslaví 30 let novým skateparkem, vertikální rampou a návratem legend skateboardingu

Ve dnech 27. – 29. června 2025 se na pražském ostrově Štvanice uskuteční jubilejní 30. ročník největšího skateboardového závodu ve střední Evropě. Mystic Sk8 Cup patří zároveň mezi nejdéle fungující akce svého druhu na světě a už dlouhá léta je nedílnou součástí mezinárodní série World Cup Skateboarding. Každoročně představuje to nejlepší z domácí a světové skateboardové scény.

Na letošní výroční ročník dorazí zhruba 200 závodníků z celého světa, aby poměřili síly v tradičních disciplínách street a bowl. Významnou novinkou však bude oficiální závod ve vertikální rampě, doplněný speciální exhibicí Vert Ramp Session. Té se zúčastní legendy světového skateboardingu, které se na Štvanici vracejí, aby společně oslavily kulaté výročí závodu. Do Prahy dorazí např. Andy Macdonald, nejstarší skateboardista, který se kdy účastnil Olympijských her a držitel rekordních 23 medailí z X Games, dále Rune Glifberg nebo Omar Hassan.

Vše proběhne v nově zrekonstruovaném skateparku, který kromě moderních technických prvků nabídne i prostor pro kreativní a progresivní jízdu. Skatepark je kompletně zastřešený a vedle velkokapacitních tribun k sezení bude možné závody sledovat také na velkoplošné LED obrazovce v přilehlé Relax zóně.

Vítězové disciplín si mezi sebou rozdělí celkovou dotaci 33.000 USD.

Mystic Sk8 Cup ale není jen o závodech – je to také významná kulturní a hudební událost. Každý den po skončení závodů začínají koncerty domácích i zahraničních kapel. V pátek vystoupí například americká hiphopová skupina Delinquent Habits feat. Sick Jacken, kterou v sobotu vystřídají kapely Suck a Smudged ze stáje Volcom Entertainment. Součástí třídenních závodů jsou také workshopy, výstavy, prodejní stánky, food court nebo fingerboardová zóna.

V předprodeji jsou k zakoupení pouze třídenní a koncertní vstupenky. Jednodenní vstupenky se prodávají pouze na místě. Pro děti do 10 let je vstup zdarma.

Více informací o programu, vstupenkách a registraci jezdců najdete na oficiálních stránkách akce www.mysticsk8cup.cz.

Lucerna Music Bar & D Smack U Promotion present

Daniel Norgren / SE

24. 6. 2025, doors 20:00

Lucerna Music Bar, Praha

www.musicbar.cz

Vstupenky za 590 Kč na musicbar.cz a goout.net. Cena na místě 690 Kč. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/daniel-norgren-se/.

DANIEL NORGREN POPRVÉ V PRAZE! ŠVÉDSKÝ HUDEBNÍK ZAHRAJE V LUCERNA MUSIC BARU

Švédský písničkář, multiinstrumentalista a producent Daniel Norgren přijede poprvé do Prahy. Se svou charakteristickou směsí blues, folku a melancholického rocku vystoupí 24. června v Lucerna Music Baru. Tento výjimečný hudebník, který si své publikum získává hlavně svou syrovou autentičností, nabídne fanouškům nezapomenutelný zážitek. Protože právě live shows jsou jeho velkou předností. Vstupenky za 590 Kč pořídíte na musicbar.cz a goout.net. Cena na místě 690 Kč. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/daniel-norgren-se/.

Norgren si po celém světě vybudoval pověst umělce, jehož hudba se vymyká žánrovým škatulkám. Jeho písně čerpají z americké roots music, ale zároveň mají jedinečnou atmosféru severu – tajemnou, zasněnou a podmanivou. Díky svému DIY přístupu si uchovává naprostou tvůrčí svobodu, což se odráží i v jeho charakteristickém zvuku – syrovém, ale zároveň velmi procítěném. Jeho koncerty jsou pověstné intenzivní atmosférou, kdy se na pódiu mísí minimalismus s nečekaně dynamickými projevy.

Umělcem je Daniel Norgren víc než dvacet let. Před deseti lety prorazil s deskami Alabursy a The Green Stone a od té doby nasbíraly jeho skladby jen na Spotify desítky milionů přehrání. Pro letošek vyráží Daniel se svými přáteli jen na jedno jediné turné, během kterého vystoupí i v Lucerna Music Baru, tak si šanci vidět ho naživo nenechte ujít.

Facebook událost: https://www.facebook.com/events/557820420594380/

Ticket link: https://musicbar.cz/cs/program/daniel-norgren-se/

www.musicbar.cz
www.facebook.com/lucernamusicbar

Jak může vypadat dobrý pop v post-internetové době? Barevný, psychedelický, bezčasový, ne příliš vážný, ale pořád s velkou dávkou lidskosti. Přesně tak se dají charakterizovat i Magdalena Bay, kteří se svojí Imaginal Mystery Tour zavítají 6. července do ARCHY+.

Pod názvem Magdalena Bay se neskrývá zpěvačka, ale duo hudebníků. Micah Tenenbaum a Matthew Lewin se na univerzitě rozhodli pojmenovat svoji nově vzniklou skupinu podle administrátorky v Lewinově práci. Debutové album Mercurial World vydali v roce 2021 u labelu Luminelle. Úspěch se dostavil poměrně brzy a hned v dalších dvou letech si připsali vystoupení na předních světových festivalech jako Coachella , Primavera nebo Lollapalooza . Zvuk nesoucí se na vlně hyperpopu, ne nepodobný tomu od Charli xcx nebo Grimes, má i loňské album Imaginal Disk , které spolu s glitchovou estetikou a introspektivními texty tvoří páteř celé nahrávky.

Více informací a vstupenky naleznete na www.archa-plus.cz.

Pěčice u Mladé Boleslavi opět ožijí festivalem nové hudby a zvukových umění

Sanatorium Sonorum je název festivalu zvukových umění v obci Pěčice u Mladé Boleslavi. Za svůj první ročník získal cenu Vinyla v kategorii Počin roku 2024; ten letošní se koná v termínu 16. srpna. Poslechový festival s mezinárodní účastí prezentuje skladby a umělecké projekty, které vznikly přímo v místě konání při rezidenčních pobytech. Festival nabídne například spolupráci skladatelky Sary Zamboni s Orchestrem Berg, skladbu pro 3D tiskárny, kvadrofonní audio-vizuální instalaci, experimentální rozhlasovou hru ad. Kurátorkou festivalu je hudební skladatelka a sonická umělkyně Natálie Pleváková. Producentem festivalu je Studio Hrdinů. Událost se koná pod širým nebem v okolí hájovny v obci Pěčice.

line-up

Richard Grimm /SK/

Sara Zamboni /IT/ a Orchestr Berg /CZE/

Johana Klára Kratochvílová /CZE/

Rafał Ryterski /PL/

Oliver Torr /CZE/

KittyChaosPlanet /CZE/

Pokud chcete podpořit rekonstrukci hájovny, v které sídlí mezinárodní rezidenční centrum pro umělce a kulturní profesionály Cabin Studio, nabízíme sponzorské vstupné a máme rozjetou sbírku na Donio. Potvrzení o daru je samozřejmostí.

Festival laskavě podpořili:

Ministerstvo kultury České republiky, Státní fond kultury, NextGeneration EU, Goethe Institut – Culture Moves Europe, obec Pěčice

Předprodej zajišťuje Goout.net.

Anežka Hošková

With beating hearts we wake up

Kurátorka: Martina Mrázová

Komentovaná prohlídka: 17. 6. 2025 18:00

Trvání výstavy 21. 5. 2025 – 21. 6. 2025

SPOT Gallery

„Neboť být je především probudit se a probouzíme se ve chvíli, kdy si uvědomujeme nějaký mimořádný pocit. Jedinec není úhrnem svých obvyklých pocitů, ale úhrnem pocitů zvláštních. Tak se v nás rodí ona důvěrně známá tajemství, jež na sebe berou podobu vzácných symbolů. To v blízkosti vody a jejích květin jsem nejlépe pochopil, že snění je jakýsi emanující svět, vonný dech, jenž prostřednictvím snícího vane z věcí.“

(Gaston Bachelard, Voda a sny. Esej o obraznosti hmoty).

Anežka Hošková je intermediální umělkyně, která jako jedna z prvních přinesla do českého prostředí povědomí o mezinárodním proudu tzv. emo-romantické malby. V její tvorbě se spojuje silný emocionální náboj a zájem o oblast spirituality a mystiky s vlivem vizuality alternativních hudebních subkultur, k nimž má sama velmi blízko. Obrat k subjektu, k niternému prožitku i k tajemným oblastem, které přesahují naše racionální chápání, se v době mnohačetných krizí stal jednou z relevantních možností, jak v sobě můžeme probouzet větší vnímavost a citlivost ke druhým bytostem i k celému světu. V tvorbě Anežky Hoškové se tak skrze introspekci přirozeně dostáváme k aktuálním otázkám globálního světa včetně klimatické změny, feminismu či krize identity a mezilidských vztahů. Anežka Hošková sama sebe považuje především za kreslířku, věnuje se ale také malbě a často přechází i k tvorbě objektů a performativních instalací, v nichž se sama stává součástí scénicky utvářeného díla. V posledních letech se stále více zajímá i o tradiční uměleckořemeslné techniky a vedle vitráží začala nově experimentovat i s trojrozměrnými objekty ze skla, které dále rozvíjí její osobitý výraz, vycházející primárně z kresebného projevu.

Ze všech uměleckých technik však pro Anežku Hoškovou nadále zůstává charakteristický především akvarel, jenž svou spontánností a organičností nejlépe odpovídá jejímu naturelu. Barevné pigmenty rozmývané vodou se do značné míry vzpírají kontrole a pevnému uchopení. Rozlévají se a vpíjí do sebe v útvarech a strukturách, které autorka koriguje živými tahy štětce v mezích předem určených ostrou linkou kresby. Uvolněné akvarelové malby evokují víření energií či oblaků a vytvářejí představu snové krajiny prozářené světlem, v níž zůstává zachována bezprostřednost gest a pocitů spolu s prchavou proměnlivostí okamžiku. Vodní roztok zpravidla monochromních barev s sebou nese určitý druh lyrické syntaxe, spjatý s pozvolným, organickým pohybem, díky němuž se v malbách šíří jemné vibrace, které nás vtahují dovnitř a aktivují naši imaginaci.

Svoboda vyjádření, hravost, intuice i podnětnost tvůrčích asociací se v tvorbě Anežky Hoškové propojují s představami starých kosmologií, jež ve vodním živlu spatřovaly prapůvodní substanci. K metafoře sepětí se světem na nejhlubší úrovni primordiálních sil nás přitom nevede jen samotná tekutá povaha akvarelových maleb, ale také kresebně vymezené tvary symbolů a ornamentů, s nimiž autorka pracuje dlouhodobě. Zatímco v dřívější tvorbě využívala synkretickou směs zejména mystických a magických symbolů různých proveniencí, nyní v její tvorbě převládá florální symbolika s fragmenty lidského těla. V obrazech plačících květin a planoucích srdcí Anežky Hoškové ožívá vitalistická představa živoucí přírody, která se nyní nově zhmotňuje i do podoby trojrozměrných objektů ze skla. Jednoduché plošné objekty z průzračného skla, jež někdy autorka dále pojednává barvou, přináší do její tvorby výrazné zklidnění. Čistota materiálu v ostře vymezených ornamentálních tvarech nás vrací k představě „jezer napájených kosmickými slzami, jež kanou z celé přírody“, abychom se na závěr vrátili k přiléhavé imaginaci Gastona Bachelarda.

Anežka Hošková (1982)

Anežka Hošková patří k výrazným osobnostem současné umělecké scény. Její tvorba je dlouhodobě spjatá s prostředím alternativní hudební scény – je spoluzakladatelkou kolektivu A.M.180 Collective, A.M.180 Gallery a festivalu Creepy Teepee v Kutné Hoře a sama vystupuje jako DJ Black Dumpling.

Od roku 2018 se intenzivně věnuje také práci se sklem, zejména tvorbě vitráží. V roce 2024 se zúčastnila Mezinárodního sklářského sympozia IGS v Novém Boru, kde vytvořila své první trojrozměrné skleněné objekty, které nyní představuje ve větším rozsahu. Vystudovala Ateliér intermédií Václava Stratila na Fakultě výtvarných umění VUT v Brně (2001–2007) a absolvovala stipendijní pobyty na Facultad de Bellas Artes v Cuence ve Španělsku (2006) a na Magyar Képzőművészeti Egyetem v Budapešti (2003). Pravidelně se účastní workshopů, přednášek a diskusí, v roce 2023 byla např. jednou z přednášejících v rámci cyklu věnovaného romantismu 21. století v ostravské galerii Plato.

Hojně vystavuje jak na české a zahraniční nezávislé scéně, tak ve významných institucích, jakou jsou Galerie hlavního města Prahy, Galéria mesta Bratislavy, Centrum současného umění Kim? v Rize nebo Bunkier Sztuki v Krakově. Z nedávných projektů stojí za zmínku její samostatné výstavy v GASK v Kutné Hoře a v pražské Karpuchina Gallery. Ráda spolupracuje i s jinými umělci, vedle bratra Jakuba Hoška například s norským umělcem Andersem Grønlienem a sochařkou Annou Hulačovou. Její tvorba je zastoupena v řadě soukromých i státních sbírek.

SPOT Gallery
Moravská 14
120 00, Praha 2 – Vinohrady

​Otevírací doba
Út – Pá: 14:00 – 18:00
So 13:00 – 18:00
Ne – Po Zavřeno